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Ferdinand Georg Waldmüller (1793–1865) Magistral portrait masculin d'un riche bourgeois

Codice: 424844
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Epoque : Début du XIXème siècle
Catégorie  : Portrait
Exposant
Principessa Sissi ® antichità. Alto antiquariato
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Ferdinand Georg Waldmüller (1793–1865) Magistral portrait masculin d'un riche bourgeois  Traduit
Description:
Ferdinand Georg Waldmüller (1793–1865) Magistral portrait masculin de riche bourgeois qui lui est attribué. Huile sur toile Dimensions : env. 74 x 63 cm Sujet : Portrait masculin à mi-corps, figure vêtue d'un costume biedermeier à la mode en velours marron avec une chemise noire en soie ; mains croisées ornées d'une bague en diamant, fond neutre. Datation : Vienne, de 1835 à 1840. Sur la toile du tableau, au dos, est visible le cachet de la société « W. Coller & C., Wien Mariahilfe 9 » datant de 1835, dans le centre de Vienne, à l'époque fournisseur documenté de matériel pictural au début du XIXe siècle. Il est attesté que Ferdinand Georg Waldmüller achetait des toiles et du matériel auprès de cette société, comme il ressort d'études d'archives sur son activité. Récemment, la maison de ventes aux enchères Im Kinsky de Vienne a présenté un autre tableau de Waldmüller portant le même cachet sur la toile acheté auprès du même revendeur de l'époque (vente aux enchères de peintures du XIXe siècle du 6.12.2022, lot 242). Analyse stylistique / études et parcours d'attribution Le visage présente une modélisation très fine du teint, avec des transitions tonales très douces et une absence de contours nets, typique du style mature de Waldmüller dans les années 1830 du XIXe siècle. Les yeux sont traités avec un soin extrême ; l'iris clair et bien défini, la lumière réfléchie placée avec précision, l'effet sphérique rendu par des transparences fines. Les lèvres montrent une ligne douce, avec la lèvre inférieure légèrement plus prononcée, conformément à de nombreux portraits similaires du peintre. La chevelure est traitée avec une minutie quasi microscopique, rendue brillante grâce à l'utilisation savante des reflets de lumière et des ombres douces. Waldmüller était connu pour cette approche presque « hyperréaliste » du rendu des surfaces, en particulier de la peau et des cheveux. Luminosité et couleur : la gamme chromatique, qui équilibre les tons chauds et doux avec un grand naturel, est également typique et similaire à d'autres œuvres de Waldmüller. Observez comment la lumière dans les boucles souligne le volume, avec un traitement raffiné de la profondeur. Trait psychologique et posture : la contenance, le regard direct mais non rigide, et la posture élégante mais non idéalisée sont également des traits typiques des portraits signés ou attribués à Waldmüller à cette période. Points renforçant davantage l'attribution : 1. Visage et teint : Le teint perlé, défini mais doux, est caractéristique de Waldmüller, comme on l'observe dans nombre de ses portraits de jeunesse, y compris son autoportrait de jeunesse au Kunsthistorisches Museum. 2. Cheveux et barbe : Le rendu graphique et minutieux des cheveux, et en particulier des favoris, est extrêmement similaire à celui que Waldmüller adopte dans les portraits entre 1828 et 1835. 3. Draperie et mains : Les mains croisées et les plis de la veste ont une qualité plastique presque sculpturale, que l'on retrouve également dans les portraits de figures de la bourgeoisie viennoise qu'il a réalisés. 4. Mise en place et pose : La pose fière mais mesurée est similaire à celle adoptée par Walmüller dans les portraits masculins, où le sujet est représenté de face ou de trois quarts, avec une attention à la psychologie. Toutes ces caractéristiques rappellent directement d'autres œuvres certaines du maître, parmi lesquelles celles mises en comparaison visibles sur la page de notre site dont le lien figure en bas de page. Notes : la toile dans la partie inférieure a été par le passé légèrement réduite en hauteur probablement pour l'adapter à un cadre. Il est probable que dans la partie inférieure contenue du tableau disparue se trouvait la signature de l'auteur. Waldmuller signait habituellement dans l'extrémité inférieure droite des tableaux. Cet élément renforce l'attribution. Conditions de conservation : Très bonnes, œuvre sans restaurations significatives. Minimes corrections de chutes de couleur limitées dans les parties périphériques, bien visibles avec la réflectographie UV. Perte d'une petite portion dans le côté inférieur du tableau, comportant probablement la signature. Bibliographie et références « Ferdinand Georg Waldmüller – Leben und Werk », éd. Österreichische Galerie Belvedere Catalogues Dorotheum, sessions 2015–2024, peintures du Biedermeier autrichien Archives sur les fournisseurs viennois de matériel pour la peinture (W. Coller & C., Wien) Considérations finales. À la lumière des preuves stylistiques, techniques et matérielles, l'attribution à Ferdinand Georg Waldmüller est considérée comme hautement probable, avec une marge d'incertitude vraisemblablement limitée à la possibilité d'une œuvre réalisée dans son cercle immédiat et direct ou son atelier. Ferdinand Georg Waldmüller, biographie Né en 1793 près de Vienne, dans la petite ville de Hinterbrühl. Il est considéré comme l'un des plus importants peintres autrichiens de la période Biedermeier. Il quitta la maison paternelle à l'âge de 14 ans et étudia à l'Académie de Vienne. Par la suite, il gagna sa vie en vendant des portraits miniatures et, à partir de 1811, comme professeur de dessin à la maison du comte Gyulay à Agram à Zagreb, en Croatie, à l'époque appartenant à l'empire austro-hongrois. Il eut pour première épouse la chanteuse lyrique de cour Katharina Weidner. Le couple vécut ensuite à Baden, près de Vienne, puis à Brno et à Prague en Bohème, où Waldmüller travailla pour les théâtres de ces villes comme scénographe et décorateur de scène jusqu'en 1817, année de son retour à Vienne. Ici, Waldmüller se consacra surtout au portrait, recevant de nombreuses commandes de riches bourgeois et aristocrates de l'époque. Waldmüller entreprit également plusieurs voyages d'étude en Italie et à Paris et séjourna également dans la région du Salzkammergut (près de Salzbourg) pour compléter ses études naturalistes. En 1830, il fut nommé conservateur de la collection de peintures de l'Académie de Vienne, où il enseigna comme professeur. L'âge d'or du portrait de Waldmüller fut dans les années 1830 du XIXe siècle. Par la suite, il se consacra de plus en plus aux portraits de genre et de paysage. Waldmüller obtint un grand succès international avec une exposition à Buckingham Palace à Londres en 1856. Il perdit cependant, en raison de divergences d'opinions, son poste de professeur à l'Académie des beaux-arts de Vienne en 1850. Puis, en raison des difficultés financières qui en résultèrent, il fut contraint de vendre aux enchères tous ses tableaux et de travailler dans le salon de mode géré par sa seconde épouse, Anna Bayer. Finalement, il fut réhabilité comme enseignant par l'empereur François-Joseph et son salaire fut rétabli. Parmi les élèves les plus importants de Waldmüller figurent Anton Romako, Hans Canon, Michael Zichy, Anton Ebert et Adam Brenner. Il mourut poignardé lors d'une dispute avec un autre client dans une auberge de Mödling, près de Vienne en 1865. Conformément à ce qui est établi par le Nouveau Code des Biens Culturels, la société vendeuse fournit simultanément à la vente une garantie écrite photographique détaillée d'originalité et de provenance des œuvres vendues. Les données avec lesquelles les œuvres sont décrites et ensuite contenues dans les garanties écrites sont des déterminations exprimées fruit d'enquêtes technico/historico/artistiques précises et documentées, voire d'une expertise.   Traduit