Domenico Cantatore, acrylique, "Nature Morte", signé, 1972
Magnifique œuvre du peintre Domenico Cantatore, représentant une de ses natures mortes classiques.
Signature en bas à gauche
Au dos, étiquette de la Galerie Michaud de Florence
Mesures : Encadrée H 64,5 x L 78,5 / Toile H 35 x 50 cm
En 1930, il organise sa première exposition personnelle à la Galleria d'arte moderna de Milan, exposant des natures mortes, des portraits paysans rappelant sa terre d'origine. En 1932, il s'installe à Paris, où il peut entrer en contact avec les impressionnistes, la peinture de Pablo Picasso, Amedeo Modigliani et Henri Matisse. Ce dernier deviendra l'un de ses principaux maîtres, et son influence sera visible dans son abandon des teintes sombres qui laissent place à une utilisation plus légère et plus lumineuse de la couleur. Lui, en revanche, ne s'est jamais identifié à aucun courant artistique ou politique. Son style a toujours été figuratif, et c'est pour cette raison que Masaccio, Rembrandt et Goya sont ses peintres préférés. Devenu célèbre au niveau européen, en 1940, il est nommé professeur de Figure à l'Académie des beaux-arts de Brera, succédant ainsi à Aldo Carpi, chaire qu'il offrira à son élève Natale Addamiano en 1976. En 1948, il aura l'occasion de rencontrer Giorgio Morandi, dont il pourra assimiler le réalisme. Il a ensuite participé au Prix Bergame, à la Biennale de Venise.
Domenico Cantatore, acrylique, "Nature Morte", signé, 1972
Magnifique œuvre du peintre Domenico Cantatore, représentant une de ses natures mortes classiques.
Signature en bas à gauche
Au dos, étiquette de la Galerie Michaud de Florence
Mesures : Encadrée H 64,5 x L 78,5 / Toile H 35 x 50 cm
En 1930, il organise sa première exposition personnelle à la Galleria d'arte moderna de Milan, exposant des natures mortes, des portraits paysans rappelant sa terre d'origine. En 1932, il s'installe à Paris, où il peut entrer en contact avec les impressionnistes, la peinture de Pablo Picasso, Amedeo Modigliani et Henri Matisse. Ce dernier deviendra l'un de ses principaux maîtres, et son influence sera visible dans son abandon des teintes sombres qui laissent place à une utilisation plus légère et plus lumineuse de la couleur. Lui, en revanche, ne s'est jamais identifié à aucun courant artistique ou politique. Son style a toujours été figuratif, et c'est pour cette raison que Masaccio, Rembrandt et Goya sont ses peintres préférés. Devenu célèbre au niveau européen, en 1940, il est nommé professeur de Figure à l'Académie des beaux-arts de Brera, succédant ainsi à Aldo Carpi, chaire qu'il offrira à son élève Natale Addamiano en 1976. En 1948, il aura l'occasion de rencontrer Giorgio Morandi, dont il pourra assimiler le réalisme. Il a ensuite participé au Prix Bergame, à la Biennale de Venise.
