Francesco Capella
(Venecia 1711 - Bérgamo 1774)
Madonna
1700
Óleo sobre lienzo, 58 x 44 cm
CAPELLA (Cappella), Francesco, detto il Daggiù o Dagiù. – Nació en Venecia en 1711 (Vaccher). El apellido, que resulta de las actas oficiales, a menudo se ha confundido con el apodo. Según Tassi, entró muy joven en el taller de Piazzetta y permaneció allí quizás hasta la muerte del maestro en 1754, asumiendo también encargos independientes (Pinetti). En 1744 y 1747 está inscrito en la fraglia de los pintores venecianos y en 1756 se agrega a la Academia veneciana de pintura como pintor figurista. Ciertamente, comenzó a trabajar con el maestro: de hecho, hay obras que revelan al menos en gran parte la mano de C., pero también en cuanto a la idea general se remontan a Piazzetta (por ejemplo, la Decapitación de Santa Eurosia realizada para la iglesia friulana de Polcenigo, ahora en el Museo de Udine: ver Rizzi). Su primera obra documentada es La Inmaculada Concepción con santos y almas del purgatorio, colocada en la iglesia de S. Andrea en Cortona el 6 de abril de 1747, ahora en el oratorio de la villa Tommasi en Metelliano (L. Bellosi, en Arte in Valdichiana [catálogo.], Cortona 1970, pp. 72 s.). Para Cortona, tres años más tarde pintó un Milagro de San Francesco da Paola para la iglesia de S. Filippo (ahora en el Museo diocesano). En el año 1749, a través del conde Giacomo Carrara de Bérgamo, se le encargaron el retablo que representa a Cuatro santos adorando la Cruz, y los dos laterales, Santa Lucía y Santa Apolonia, para la parroquia de S. Martino en Alzano Lombardo. Estas pinturas tuvieron un gran éxito en Bérgamo y le valieron a C. la protección no solo de Carrara sino también de los condes Albani, quienes le encargaron en 1757 una Magdalena (ahora en la colección Pipia de Bérgamo). En el mismo año, los mismos Albani le encargaron la decoración de algunos techos de su palacio (ahora Bonomi) en via Pignolo, y un año después le consiguieron el contrato para el retablo con la Asunta en la parroquia de Tagliuno. Tantos encargos indujeron a C. a dejar Venecia y establecerse definitivamente en Bérgamo en 1757, donde abrió una floreciente escuela y donde permaneció hasta su muerte en 1774. Mientras que en Venecia queda de él una sola obra segura (la Madonna y santos en la iglesia de la Pietà, fechada en 1761), en cambio, son numerosísimos los frescos y las telas en las iglesias y los palacios de Bérgamo y sus alrededores. Entre las otras obras, merecen ser recordadas: el Autorretrato de la Pinacoteca Carrara firmado y fechado en 1756; los frescos de la cúpula de la iglesia parroquial de Urgnano, de 1758, y, en la misma iglesia, figuras de Doctores de la Iglesia y estaciones del Via Crucis, más tardías; el retablo que representa el Martirio de San Esteban para la parroquia de Carrobio degli Angeli de 1761; la Caída de Jesús en el Calvario en la parroquia de Chiuduno, del mismo año; nueve telas, entre ellas una Última Cena firmada y fechada en 1762, en la parroquia de Bottanuco, la Disputa entre los doctores en la parroquia de Cologno al Serio y el B. Gregorio Barbarigo en la catedral de Bérgamo, de la misma fecha; San Esteban en oración en S. Bernardino, de 1765; Santa Mónica que aparece a San Agustín en S. Spirito, de 1766, y la Ida de Jesús al Calvario en S. Alessandro della Croce, de 1774, todas en Bérgamo. No están fechadas, entre otras obras, una Sagrada Familia colocada en el altar de la iglesia de S. Giuseppe en Lugano el 28 de enero de 1762 (Brentani), dos retablos en la iglesia de la Beata Virgine dello Spasimo en Bérgamo, una Madonna con el Niño en las Gallerie dell’Accademia en Venecia, las sobrepuertas de la casa Mazzocchi en Bérgamo. Varios de sus diseños se encuentran en las colecciones de la Accademia Carrara y en las principales colecciones. Las telas de Alzano tienen un carácter de lánguido abandono y se distinguen especialmente por la refinada entonación cromática basada en los tonos marrones claros, violetas y azules; brillantes y vivísimos son los frescos de la casa Bonomi. Más tarde, hacia 1760, C. parece alejarse un poco de los módulos piazzetteschi también por la influencia del ambiente lombardo en el que se encuentra actuando; pero no siempre esto resulta en su beneficio porque en general él viene fatalmente a asumir un carácter más provincial. Se atenúan los contrastes de luz y sombra, se amplían los fondos donde se introducen las arquitecturas. En el último periodo vuelve a usar efectos luminísticos, pero el diseño ha perdido vigor y nervio. Entre sus alumnos se citan Francesco Cucchi, Giovanni Belloli, Gioacchino Manzone y Tommaso Frisone (Tassi).
