18. – 19. Jahrhundert, von Paolo Veronese
Pala di San Zaccaria
Öl auf Leinwand, 127 x 74 cm
Der Großteil der enormen Produktion von Caliari besteht aus religiösen Werken, die ihm für Kirchen in Venedig und anderen Orten Italiens in Auftrag gegeben wurden. Das vorliegende Werk greift die Formen des Altarbildes wieder auf, das die Madonna mit Kind und dem kleinen Johannes zwischen den Heiligen Justina, Franziskus, Hieronymus und Joseph darstellt, das für die Kapelle der Familie Bonaldo in der Sakristei der Kirche San Zaccaria geschaffen wurde (heute jedoch in den Gallerie dell'Accademia aufbewahrt). Der Auftraggeber ist Francesco Bonaldo, ein reicher Seidenhändler, der 1562 beschloss, 200 Scudi für die Neugestaltung seiner Familienkapelle in San Zaccaria zu spenden. Veronese schuf das Altarbild um 1562-1564, mit chronologischen Grenzen, die vom Datum der Spende bis zu einer handgezeichneten Skizze aus dem Jahr 1564 reichen. Die Komposition greift das glückliche Thema der Heiligen Gespräche der manieristischen Tradition auf, bei dem die Madonna mit Kind, die immer in offensichtlicher Überlegenheit dargestellt sind, mit den anbetenden Heiligen dialogisieren; hier dargestellt sind die Heilige Justina mit dem Märtyrerpalmenzweig, der Heilige Joseph im Aussehen eines greisen Mannes, der Heilige Hieronymus mit der klassischen Kleidung eines Kardinals, der kleine Johannes mit der typischen Kleidung, die auf seine Zukunft als Ausleger hindeutet, und der Heilige Franziskus im Franziskanerhabit. Die Hinzufügung dieser beiden Heiligen ist auf den Wunsch des Auftraggebers zurückzuführen, die beiden in der neuen Kapelle beigesetzten Brüder Francesco und Giovanni zu ehren. Für die räumliche Konstruktion komponiert Veronese, wie schon Tizian in der Pala Pesaro und Giovanni Bellini in der Pala di San Zaccaria, die Szene in einer kalkulierten Asymmetrie, in der die Figuren von einer Renaissance-Architektur eingerahmt werden, die durch eine kannelierte Säule begrenzt wird. Der schräge Schnitt des Sockels und der Säulen, die Apsis mit Mosaikkuppel tragen zur Erweiterung des nicht mehr rational definierten Raumes bei. Die Lichteffekte stehen in engem Zusammenhang mit dem ursprünglichen Aufbewahrungsort, wo das natürliche Licht ursprünglich von oben aus der Kapelle und von zwei kleinen ovalen Seitenöffnungen kam: Die Himmelslichtung (heute aufgrund eines Risses in der Leinwand teilweise verschwunden) wurde durch das von oben herabfallende Licht hervorgehoben, das die Gruppe in eine goldene Atmosphäre tauchte; während das Seitenlicht die Klarheit der Säule und die schillernden Farben der kostbaren Gewänder der Heiligen betonte. Die leuchtende, diffuse und sonnige Chromatik, die durch die monumentale Struktur verstärkt wird, sind die typischen Merkmale von Caliaris Produktion zwischen 1560 und 1570. Die Komposition war sofort sehr erfolgreich, da verschiedene Reproduktionen bekannt sind: eine wurde vom "englischen Residenten in Venedig" angefordert, eine weitere aus dem 16. Jahrhundert von einem anonymen Maler, eine dritte Version aus dem 17. Jahrhundert im Kapitolinischen Museum von Giuseppe Bonati, eine weitere ist die Neuinterpretation aus dem 18. Jahrhundert von Giovanni Antonio Guardi, und schließlich gibt es die Version, die bei einer Christie's-Auktion in London verkauft wurde. Paolo Caliari, gen. Veronese (1528-1588), bildete sich in Verona aus und löste sich bald von den lokalen Meistern, um eine manieristische Sprache anzunehmen, die dem Parmigianino nahe stand. Nach seinem Umzug nach Venedig im Jahr 1551 behielt er einen "fremden" Stil im Vergleich zur Tradition von Tizian bei: Während die Zeitgenossen auf gefühlvolle Verschmelzung setzten, wählte Veronese die Zentralität der Zeichnung und eine klare Farbgebung mit deutlichen Farbflächen und präzisen Konturen. Seine bevorzugte Palette kalter und kostbarer Töne, die im Kontrast abgestimmt waren, prägte monumentale Zyklen im Dogenpalast, in der Biblioteca Marciana und die berühmten Fresken von Villa Maser für die Brüder Barbaro. Seine Kunst, die den venezianischen Barock tief beeinflusste, wurde nach seinem Tod in der Werkstatt seiner Söhne Carlo und Gabriele zusammen mit seinem Bruder Benedetto fortgeführt.
