Pintura de gosto maneirista não autografada, atribuída a Jacopo Negretti e possivelmente realizada com ajuda do ateliê, mas onde transparece a mão do mestre, a quem pode ser atribuída com evidente verossimilhança, onde aparecem vários traços distintivos do pintor veneziano. Isso se manifesta especialmente nos drapeados, no rosto e nos olhos da Virgem, na doce expressividade do anjo retratado suavemente em voo. O rosto deste anjo, com ligeiríssimas diferenciações, aparece em várias pinturas de Palma il Giovane (poder-se-ia hipotetizar um modelo que posava no ateliê?), como, por exemplo, na tela conservada na Catedral de Urbino representando a Crucificação, na Anunciação conservada em Veneza, em San Geremia, ou no rosto de Apolo em Apolo e Mársias, conservados no museu de Braunschweig, na Alemanha. Na Anunciação de Veneza também são evidentes outras afinidades compositivas e pictóricas, como no lírio oferecido à Virgem ou na cesta com roupa e no banquinho de estilo quinhentista presentes na cena. Também na pintura da Dedicação de Udine a Veneza, conservada no museu de Udine, se vislumbram diversas afinidades nos rostos dos putti e do anjo. Assim como no Lamento sobre Cristo Morto, conservado no Monte di Pietà em Udine, no que diz respeito aos drapeados e ao rosto da Virgem, com a característica sobrancelha rosada. Há também uma surpreendente afinidade compositiva com o desenho preparatório da pintura do Êxtase de Santa Teresa D'Ávila, esboço agora conservado no Museu de Pordenone, com particular referência à postura e às posições do Anjo em voo e da Santa, também ela em oração ajoelhada sobre um genuflexório à direita da cena. Sem nos determos ulteriormente, nas fotos dividias em quadros são visíveis uma parte dos estudos de atribuição da obra com aproximação gráfica de detalhes de obras de Palma il Giovane presentes em museus e coleções diversas. Palma il Giovane pintou, ao longo da sua vida, diversas variantes da Anunciação, com elementos da composição substancialmente afins à obra por nós apresentada, entre as quais duas conservadas em Veneza, nas igrejas da Madonna dell'Orto e de San Geremia, em que comparecem o anjo em voo e a Virgem apoiada num genuflexório; uma outra versão é conservada na Pinacoteca de Brera em Milão. Também em Friuli é conservada uma outra Anunciação de Palma il Giovane em Moimacco (UD) na Villa de Claricini Dornpacher. Também em Pesaro, na igreja de Sant'Agostino, há uma outra Anunciação.
Estado de conservação da obra: pintura forrada verossimilmente entre os séculos XIX e XX, onde parece ter sido operada uma parcial, mas insuficiente, limpeza da obra. A pintura, mesmo assim, originalmente de tons escuros frequentemente presentes na pintura veneziana da época, aparece legível, mas o brilho das cores é certamente reduzido pela pátina e pela oxidação dos pigmentos e verniz protetor produzida nos séculos e não removida. É possível, se desejado, proceder a uma ulterior intervenção/tentativa de limpeza, contudo não indispensável. As quedas de cor são muito circunscritas e reduzidas e na parte central da pintura, bem restauradas e visíveis apenas com refletografia UV, inclusive em vários comprimentos de onda. A refletografia IR evidenciou um provável esboço preparatório dos contornos das figuras, mas qualquer repensamento ou repintura. A moldura protetora estilizada é coeva ao restauro.
Outras observações: Obra contrarreformista, portanto, estranha às magnificências do maneirismo, refletindo os dogmas e tradições da Igreja, no âmbito reformado, precisamente. As imagens religiosas, no período, deviam ser simples, essenciais, de fácil compreensão e aderentes às Sagradas Escrituras. A Igreja operava um estrito controlo sobre as obras dos artistas. Não há mobília faustosa na cena, mas uma cadeira quinhentista e um genuflexório a bambocci típicos do período. O arcanjo, pintado com uma certa fineza, segura na mão um lírio, símbolo de pureza e castidade tradicionalmente ligados à Virgem Maria. Esta última exprime uma atitude remissiva e de plena aceitação típicos da contrarreforma e da proveniência. Com a outra mão, o anjo indica o céu e o Espírito Santo simbolizado por uma pomba que voa entre simpáticos putti e as nuvens. A cesta com os panos, frequentemente presente nas anunciações da época, é símbolo da materialidade da vida terrena e do destino do ser humano com as suas necessidades quotidianas.
Medidas: cm. 121 x 90
Proveniência: Ex legado hereditário, coleção privada Udine.
Nos collages fotográficos, detalhes da pintura colocados em comparação com outras obras de Palma il Giovane.
Fotograma a) detalhes do rosto do anjo em comparação com: Anunciação Veneza em San Geremia - Catedral de Urbino Crucificação e outras obras de Palma il Giovane.
Fotograma b) rosto da Virgem em comparação com o Lamento sobre Cristo Morto conservado no Monte di Pietà em Udine – Lamento sobre o Cristo Morto, Palma il Giovane, Leilão Dorotheum Vienna 11.5.22 e outras obras de Palma il Giovane
Fotograma c) Detalhes do rosto dos putti em comparação com outras obras de Palma il Giovane
Fotograma d) Repouso da fuga para o Egito – Accademia dei Concordi Rovigo - Êxtase de Santa Teresa D'Ávila, desenho, Museu de Pordenone – Desenhos preparatórios de Palma il Giovane, detalhe anjo – Detalhes nuvens em comparação com outras obras
Jacopo Palma il Giovane
Giacomo Negretti dito Palma il Giovane para o distinguir do tio-avô Jacopo Palma il Vecchio (Veneza, 1548/1550 – 14 de outubro de 1628) foi um importante e prolífico pintor italiano.
Proveniente de família de artistas, foi logo iniciado nos estudos pictóricos sobre os passos do tio do pai, Palma il Vecchio, e do irmão da mãe, Bonifacio de' Pitati, (dito Bonifacio Veronese).
Em 1564, o duque de Urbino, Guidobaldo II della Robere, em visita a Veneza, apreciou os dotes artísticos de Jacopo e convidou-o à corte em Urbino.
Em maio de 1567, mudou-se por quatro anos para Roma, hóspede do embaixador do Grão-Ducado de Urbino Traiano Mario.
Em Roma estudou e foi influenciado por Rafael e Tintoretto, executou várias cópias de Ticiano, seu verdadeiro mestre, com quem, posteriormente, colaborou, inclusive levando a termo a célebre pintura da Pietà. Formou-se no período da escola veneziana e do maneirismo romano, que teve modo de aprender durante os quatro anos da sua estadia.
O início da sua produção artística é datada por volta de 1565. Em 1582 casou-se com Andriana Fondra, que, contudo, trouxe não poucas preocupações ao pintor devido ao seu ânimo instável, situação agravada pelo prematuro desaparecimento de dois filhos do casal. Morreu por problemas pulmonares em 1628, sem que nenhum entre os seus herdeiros (as filhas Crezia e Giulia e os netos Andriana e Giacomo) continuasse a tração pictórica da família.
Foi entre os pintores mais ativos no final do século XVI e pintou em Veneza, Bergamo, Roma, Urbino, em Friuli e em outros lugares.
Palma il Giovane está presente com numerosos quadros em Friuli a partir de 1583, quando levou a termo, para a igreja de Tricesimo, uma Apresentação no Templo de grande efeito para o decidido traçado cenográfico e o rico empaste cromático, até 1624, quando assinou, para a paroquial de Pontebba, um modesto retábulo com a Virgem e os santos que evidencia a já exausta veia criativa. Entre os vários quadros “friulanos” (uma vintena aproximadamente), particular significado reveste o painel de maneira de 1595 encomendado pela comunidade de Udine – que, no passado, para quadros do género, se tinha confiado a Pomponio Amalteo, Francesco Floreani e Alessandro Spilimbergo –, representando a Virgem com o Menino cercada por anjos com o santo aquileense Ermacora de pé e São Marcos ajoelhado regendo na mão o estandarte de Udine, para simbolizar a Dedicação de Udine a Veneza.
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