Ferdinando Brambilla (Mailand, 1838-1921)
Lesende Nonne
Öl auf Leinwand, 60,5 x 49 cm
Signiert und datiert unten rechts „Brambilla 1868“
Das Gemälde zeigt eine Nonne im intimen und persönlichen Moment des Lesens der heiligen Schriften. Im Zentrum der Komposition dominiert die Figur der Ordensfrau die Szene, gekleidet in ein dunkles Gewand und einen weißen Schleier, der ihr Gesicht umrahmt. Ihr Blick, sanft und versunken, ist auf den Betrachter gerichtet, ein ruhiger und leicht fragender Ausdruck, der zu direktem Augenkontakt einlädt. In ihren Händen hält sie ein aufgeschlagenes Buch, dessen Seiten ihre Aufmerksamkeit zu fesseln scheinen, obwohl sie vorübergehend abgelenkt ist. Hinter ihr, durch ein großes Fenster, ist ein Blick auf Mailand zu erhaschen: Die imposanten neugotischen Türme, die auf den Terrassen des Mailänder Doms errichtet wurden, sind deutlich zu sehen. Die Terrassen des Doms wurden von den Architekten von Anfang an konzipiert, eine Entscheidung, die zeigt, wie sehr sie die strukturellen Muster der internationalen Gotik gemäß ihrer eigenen Sensibilität, die von der lombardischen Bautradition abgeleitet ist, verinnerlicht hatten. Auf den Terrassen ragen 135 reich verzierte Türme empor, die meisten etwa 17 Meter hoch. Der größte, der Hauptturm, wurde in den Jahren 1765 – 1770 unter der Leitung des Architekten Francesco Croce erbaut. An seiner Spitze erstrahlt die Statue der in den Himmel aufgenommenen Jungfrau Maria, die Madonnina, aus getriebenen und vergoldeten Kupferplatten. Das Werk wurde Ende 1774 als Krönung des großen Turms aufgestellt und schützt seither die Stadt und unseren Dom. Es gibt mehr als 3400 Statuen, 150 Wasserspeier, 96 Giganten, 410 Konsolen für Statuen zusammen mit den Strebebögen, den Gesimsen und natürlich ein schweigendes Volk von Heiligen und Märtyrern, das über das Denkmal wacht. Der spektakuläre Blick, der vom Fenster hinter der Nonne zu sehen ist, lässt vermuten, dass sich die Ordensfrau im alten Kloster San Maurizio al Monastero Maggiore befindet. Das von außen einfallende Licht erhellt sanft das Gesicht der Nonne und die Seiten des Buches und schafft eine Atmosphäre der Ruhe und Kontemplation. Das Gemälde vermittelt insgesamt ein Gefühl der Ruhe und Hingabe und suggeriert einen Moment des Studiums oder der persönlichen Besinnung.
Ferdinando Brambilla wurde am 8. Juli 1838 in Mailand geboren. In Brera besuchte er die Schule von Sogni, die zwischen neu-renaissancistischen und romantischen Formen schwankte, um dann zu denen von Hayez und Casnedi überzugehen. Mit Letzterem arbeitete er an der Freskendekoration – später durch Mosaike ersetzt und heute verloren – des Achtecks der Galleria Vittorio Emanuele in Mailand (Lünetten von Amerika und der Kunst). Als Freskenmaler war Brambilla auch im Tempel der Incoronata in Lodi tätig, wo er die allegorischen Figuren der Lisenen der oberen Etage mit einer gewissen malerischen Wärme ausführte, die Taten des hl. Markus in der dem Heiligen geweihten Kapelle in S. Simpliciano in Mailand. In den Ölgemälden der Jugendzeit bevorzugte er das historische Thema, das nicht unempfindlich gegenüber den Formen des musikalischen Dramas war, wie in Margherita degli Acciaiuoli und der Trödler Giovanni dalla Palla zu sehen ist, mit denen er den Dreijahrespreis von Brera von 1867 erhielt (Mailand, Pinacoteca di Brera). Weitere seiner preisgekrönten Werke waren das Pompejanische Bad von 1872 und der Sklavenmarkt in Marokko, Prinz Umberto Preis auf der Ausstellung in Brera (vgl. Illustraz. ital., 21. Sept. 1879, S. 183), einst in der Sammlung Cusani Visconti in Mailand. Er starb 1921 in Mailand nach einer Karriere mit verschiedenen akademischen Auszeichnungen.
Ab den vierziger Jahren des 19. Jahrhunderts, auch dank der unglaublichen Popularität der Figur der Nonne von Monza in den Brautleuten (è es ist notwendig, sich daran zu erinnern, dass in der sogenannten Ventisettana-Ausgabe die Episode von Gertrude im Vergleich zu dem, was in der endgültigen Version, der Quarantana, geschieht, weiter vertieft wurde), erweist sich die Darstellung von Ordensleuten als üblich, was das italienische Malereipanorama betrifft: Um dieses Phänomen zu bestätigen, reicht es aus, an die faszinierenden Darstellungen der faszinierenden Figur Manzonis zu denken, die von Giuseppe Molteni und Mosè Bianchi umgesetzt wurden, und an die Darstellung einer schönen und jungen Nonne, die vom inzwischen älteren Francesco Hayez in den letzten Phasen seiner Karriere 1879 vorgeschlagen wurde. Dieser Trend wird auch durch den großen Erfolg des neugotischen Romans, der oft durch ein Klosterambiente gekennzeichnet ist, weiter verstärkt, von dem der Mönch von Mattew Gregory Lewis eines der ersten Zeugnisse ist.
