ERCOLE DREI
(Faenza, 1886 - Roma, 1973)
Taça com figura alada, 1925/30
Gesso
Altura 68 cm
Base 23x23 cm
Diâmetro da taça 33 cm
Bibliografia:
ERCOLE DREI SCULTORE, 1886 - 1973, catálogo da exposição com curadoria de F.Bertoni, Comune di Faenza, 1986, p.189 (bronze); ERCOLE DREI - dalla Secessione al Classicismo del Novecento, Cat. da exposição com curadoria de Francesca Antonacci e Giovanna Catarina de Feo, Roma, 2005, pág. 44, 45 (bronze); Art Nouveau a Faenza - Il cenacolo baccariniano.Cat. da exposição com curadoria de J.Bentini, Electa 2007, fig 63 (a versão aqui apresentada); ERCOLE DREI - Modeno eterno linguaggio classico. Echi dal Novecento 6 - Studiolo, Milão 2020 com curadoria de G.Cribiori, tavola13; Fra le righe, com curadoria de G.Cribiori, 9cento Milano Edizioni, 2023, Tav 123, p 197
Exposições:
ERCOLE DREI SCULTORE, 1886 - 1973, Faenza, Palazzo del Podestà,
com curadoria de F.Bertoni, 13 de setembro - 2 de novembro de 1986
ERCOLE DREI - dalla Secessione al Classicismo del Novecento, Roma, Francesca Antonacci, 16 de maio - 24 de junho de 2005, (cerâmica esmaltada e gesso patinado)
ERCOLE DREI, 1886 - 1973 - Trenta disegni Inediti, scultura e pittura, Roma, Nuova Galleria Campo dei Fiori, fevereiro de 2008
A extensa bibliografia e as numerosas exposições destacam a relevância artística da escultura, que parece querer marcar uma
passagem crucial na Arte de Drei no distanciamento dos cânones da Art Nouveau para se colocar de forma estável em um classicismo que sente mais seu.
A taça, concebida para satisfazer os pedidos do Ministério da Aeronáutica, se situa cronologicamente em uma fase já plenamente madura de Drei, que decide retomar as experiências liberty já há tempos abandonadas.
Franco Bertoni, assinala a existência de desenhos datáveis de 1914/15 representando figuras com braços estendidos para o alto, que serão a seu ver utilizados para esta realização.1
Isto prova, por parte de Drei, a utilização ao longo do tempo de invenções antecedentes, temporariamente abandonadas; a sugestão visual do escultor lhe sugere voltar a abraçar os cânones da Art Nouveau por uma última vez, considerando sua leveza e sua elegância prerrogativa indispensável para a entrega de uma escultura dedicada à celebração do ar, decisivamente
contracorrente em relação aos estilemas que dali em diante levarão obras do gênero a uma representação voltada à glorificação da força, do sacrifício e do heroísmo através de formas e linhas bem mais estruturadas e sólidas, ainda que não menos elegantes em seus resultados mais bem-sucedidos.
O impulso da figura em torção, com os cabelos e as asas que vêm a se tornar um só com a taça, a fazem aparecer como uma espécie de mulher-fênix em chamas, pronta para renascer das próprias cinzas.
O tritão, posto aos pés da figura feminina, poderia querer representar o domínio alcançado pelo homem sobre o mar através dos voos transatlânticos, que naquele período se tornaram empreitadas heroicas utilizadas como propaganda para demonstração da presumida força e qualidade dos meios de guerra italianos.
GC
1 em Art Nouveau a Faenza - Il cenacolo baccariniano.
Cat. da exposição com curadoria de J.Bentini, Electa 2007, p 148
