Tito Conti (Florenz 1842 - 1924), „Die Perlenkette”, um 1880.
Öl auf Leinwand, cm. 105,5 x 83
Signiert „Tito Conti“ oben links. Zeitgenössischer Rahmen.
Die junge Frau auf der Leinwand, im Dreiviertelprofil dargestellt, trägt Kleider, die von römischen Gewändern inspiriert sind; eine silberne Brosche in Form eines Schildes, gefertigt nach spätantiker Art, hält die beiden Enden der Stola auf der Schulter zusammen. Auf der linken Seite und auf dem rechten Arm ruht die Palla, ein Mantel, der typischerweise von Matronen getragen wurde, in diesem Fall aus dicker Seide und mit einem Streifenmuster. Wir können das Vorhandensein dieses Stoffes, wahrscheinlich ein Bühnenkostüm, das der Maler in seinem Atelier hatte, auch in anderen Werken wie Eine italienische Schönheit, Porträt einer jungen Italienerin und der exotischen Odaliske feststellen.
Das Blau der Streifen bildet einen harmonischen Kontrast zum gelblichen Unterton der gesamten Komposition, da die beiden Farben in der Farbtafel diametral entgegengesetzt sind.
Die dunklen Augen und Haare des Mädchens werden durch einen hellen und einheitlichen Hintergrund hervorgehoben.
Ihr Blick ist intensiv und nachdenklich, und währenddessen spielt sie mit ihren Fingern an ihrer goldenen Perlenkette, die wahrscheinlich aus dem Pazifik stammt.
BIOGRAFIE
Tito Conti wurde 1842 in Florenz geboren. Ab 1855 studierte er an der Accademia di Belle Arti in Florenz; er debütierte auf der Nationalen Ausstellung in Florenz im Jahr 1861 mit einem historischen Gemälde, das Christoph Kolumbus gewidmet war.
Er nahm an den florentinischen Förderausstellungen der folgenden Jahre teil und präsentierte Werke mit historischem Charakter, die vom Leben Dante Alighieris inspiriert waren. Gegen Ende der 1860er Jahre begann Conti, beeinflusst von den neuen bildnerischen Entwicklungen, Genrestücke zu malen wie Die Kalenden des Mai in Florenz, ein Werk, das er 1868 in Turin präsentierte, Die Vorstellung und Der Antrag. Er wurde Professor an der Akademie seiner Heimatstadt und zu seinen Schülern gehörte Arturo Ricci. 1886 schuf er für einen Wohltätigkeitsverkauf Eine halbe Frauenfigur.
Anschließend wurde er mit der Restaurierung der Gesichter der Madonna von Casale beauftragt, einem Temperagemälde auf Holz aus dem frühen 13. Jahrhundert. Das Werk, das bereits Mitte des 18. Jahrhunderts stark übermalt worden war, wurde in den 1980er Jahren restauriert, wobei Contis Überarbeitung entfernt und dem Werk sein ursprüngliches Aussehen zurückgegeben wurde.
Der Ruhm des Künstlers ist jedoch seinen Porträts zu verdanken, die von den Vertretern der toskanischen High Society in Auftrag gegeben wurden; Contis Malerei, die sich durch einen fast transparenten Farbauftrag sowie zarte und raffinierte Farbtöne auszeichnete, war der Favorit der florentinischen Adelsdamen, die sich manchmal in historischen Kleidern porträtieren ließen, wie die verschiedenen Versionen von Eine italienische Schönheit (1880) und Die Lektüre zeigen. Es folgte eine Zeit der Abwesenheit von Ausstellungen, die 1907 mit seiner Teilnahme in Florenz mit einigen weiblichen Akten unterbrochen wurde. Er starb 1924.
