Nachfolger von Hans Rottenhammer (1564 - 1625), Himmelfahrt Mariä

Nachfolger von Hans Rottenhammer (1564 - 1625) Himmelfahrt Mariä Öl auf Kupfer, 50 x 31,5 cm – mit Rahmen, 71 x 56 cm Veröffentlicht im RKD Diese exquisite Himmelfahrt Mariä, ein Öl auf Kupfer, das einen kostbaren Glanz ausstrahlt, stellt ein bedeutendes Zeugnis der Produktion der Werkstatt von Hans Rottenhammer dar, einem Künstler, der die Begegnung zwischen nordischer Präzision und dem kompositorischen Prunk der italienischen Renaissance meisterhaft interpretierte. Das Werk gliedert sich in zwei übereinanderliegende Register, nach einer kanonischen Struktur, die im unteren Teil die Gruppe der Apostel um das leere Grab zeigt. Die Figuren, die in einem aufgeregten und theatralischen Dynamismus erfasst sind, zeigen Erstaunen und Hingabe durch ausdrucksstarke Gesten und nach oben gerichtete Blicke, wo die Jungfrau in den Himmel aufsteigt. Maria, eingehüllt in ein Gewand mit seidigen Reflexen und einen dunklen Mantel, der ihre monumentale Figur hervorhebt, ist von einer Glorie aus Engeln und Cherubim umgeben, die sie in einer übernatürlichen Atmosphäre zu tragen scheinen, die von goldenem Licht durchdrungen ist. Die Wahl des Kupferträgers ist kein Zufall: gerade in dieser Zeit führte die Verfügbarkeit des Metalls und der Wunsch, eine brillante und fast glasierte Farbwiedergabe zu erzielen, viele Künstler dazu, es für Kabinettstücke zu bevorzugen. Die ikonografische und stilistische Struktur dieses kleinen Kupferbildes zeigt eine direkte Anlehnung an die Himmelfahrt Mariä von Francesco Bassano für die Kirche San Luigi dei Francesi in Rom. Diese Affinität ist so ausgeprägt, dass das Werk in der Vergangenheit sogar der Hand von Bassano selbst zugeschrieben wurde. Das römische Gemälde von Francesco, dem Sohn des berühmten Jacopo, hatte eine bemerkenswerte kritische Resonanz und wurde zu einem unverzichtbaren Modell für die Darstellung des marianischen Dogmas im späten 16. Jahrhundert. Der Erfolg dieser Komposition veranlasste wahrscheinlich verschiedene ausländische Maler, die Italien besuchten oder dort lebten, wie Rottenhammer, die bedeutendsten Werke lokaler Meister zu studieren, wieder aufzugreifen oder zu kopieren, um die Wünsche einer gebildeten und internationalen Kundschaft zu befriedigen, die hochwertige Repliken in kleinem Format besitzen wollte. Hans Rottenhammer, geboren in München und ausgebildet unter Hans Donauer dem Älteren, verkörpert perfekt die Figur des gebildeten, reisenden Malers des späten Manierismus. Nach einem Aufenthalt in Rom zwischen 1593 und 1594, wo er mit den ersten Gruppen nordischer Künstler und Paul Bril in Kontakt kam, ließ er sich von 1595 bis 1606 in Venedig nieder. In der Lagune erreichte seine Kunst die Reife und synthetisierte die deutsche Landschaftstradition mit den kompositorischen und figurativen Stilen von Tintoretto und Veronese. Als erster deutscher Künstler, der sich auf Kabinettstücke spezialisierte, arbeitete er oft mit Jan Brueghel dem Älteren und Paul Bril zusammen und malte die Figuren auf Tafeln, die dann von flämischen Kollegen mit Landschaften vervollständigt wurden. Nach seinem Erfolg in Venedig, der auch durch die Kopie von Dürers Rosenkranzfest und Aufträge für Kaiser Rudolf II. bezeugt wird, kehrte er nach Deutschland nach Augsburg zurück. Hier widmete er sich großen Altartafeln und Dekorationszyklen, wie denen für die Münchner Residenz, und wandte sich einem Stil zu, der dem norddeutschen Manierismus näher lag. Trotz der Größe seiner Karriere und des Einflusses, den er auf Assistenten wie Adam Elsheimer ausübte, beendete Rottenhammer seine Tage 1625 in Armut und hinterließ dennoch ein grundlegendes Erbe bei der Perfektionierung der Kupfermalerei und im künstlerischen Dialog zwischen Nord- und Südeuropa.