Porträt eines Gentlemans, Werkstatt von Anton Raphael Mengs (Aussig, 1728 - Rom, 1779)

Anton Raphael Mengs (Aussig, 1728 - Rom, 1779) Werkstatt Porträt eines Gentlemans Öl auf Leinwand (135 x 99 cm - mit Rahmen 148 x 113 m) Provenienz: Arcadia Auktion Rom, Palazzo Celsi, 29. März 2023 (als französischer Maler, tätig in Rom 18. Jahrhundert) - Link Das hier vorgestellte Porträt eines Gentlemans kann einem römischen Maler des 18. Jahrhunderts zugeordnet werden, genauer gesagt dem Umfeld von Anton Raphael Mengs (Aussig, 1728 - Rom, 1779). Die Porträtmalerei erlebte im 18. Jahrhundert eine Blütezeit und wandelte sich von einem repräsentativen Genre für die Eliten zu einem Instrument sozialer Bestätigung für das aufstrebende Bürgertum. Rom, als obligatorische Station des Grand Tour, wurde zum kosmopolitischen Zentrum, in dem internationale Künstler Adlige, Intellektuelle und Reisende verewigten. In diesem Kontext war Mengs eine Schlüsselfigur des neoklassizistischen Wandels und brachte eine neue Suche nach Wahrheit und formaler Strenge in die Porträtmalerei ein. Der Dargestellte ist ein junger Adliger, der sitzend auf einem roten Kissen porträtiert ist. Er trägt eine voluminöse, graue und lockige Perücke, ein charakteristisches Merkmal des sozialen Status der damaligen Zeit, und eine Hausrobe (oft als 'Banyan' identifiziert) aus damaszeniertem braunem Samt mit blauen Aufschlägen über einem weiten weißen Hemd, was dem Werk einen intimeren und weniger feierlichen Charakter verleiht. Er wendet sich dem Betrachter zu mit einem gefassten Ausdruck und einem durchdringenden, introspektiven Blick. Die Pose des männlichen Porträts mit einer Hand in der Kleidung war eine malerische Konvention des 18. und 19. Jahrhunderts und signalisierte eine gefasste Haltung, vor allem aber Autorität, Kontrolle und Gelassenheit, inspiriert von zeitgenössischen Verhaltenskodizes wie "männliche Kühnheit, gemildert durch Bescheidenheit". Es war in der Tat eine Möglichkeit, Selbstbeherrschung und damit auch Herrschaft über andere auszudrücken, typisch für die Rhetorik der damaligen Zeit. Obwohl man glaubt, dass diese Pose von Napoleon erfunden wurde (der Feldherr wurde oft mit der Geste der im Weste versteckten Hand dargestellt), war es tatsächlich eine gängige Konvention, die auch schon früher in vielen Porträts von gutbürgerlichen Männern verwendet wurde. Um weiter die Analyse unserer Leinwand fortzusetzen: Auch die Vase mit Blumen (Pfingstrosen und andere Feldblumen) auf dem mit einer roten Tischdecke bedeckten Tisch mit Blick auf einen mediterranen Garten, aus dem Architekturen zu erkennen sind, sind gängige dekorative Elemente, um die Eleganz der Umgebung und den Status zu unterstreichen. Das Werk spiegelt in vollem Umfang den Geschmack des 18. Jahrhunderts und die neue Sichtweise der neoklassizistischen Kunst wider, die auch die Porträtmalerei erfasste, mit der Abkehr von der barocken, übertriebenen und redundant Ästhetik hin zu einer Rückkehr zu den Prinzipien von Gleichgewicht und Haltung: Mit diesen Prinzipien wurde Mengs schnell berühmt und begehrt und konkurrierte mit dem älteren Pompeo Batoni (1708-1787) um die Rolle des ersten Malers der Hauptstadt. Er zog 1741 nach Rom und wurde schnell zu einem außergewöhnlichen Porträtisten, dem meistbezahlten und begehrtesten in Italien und an europäischen Höfen des späten 18. Jahrhunderts, ein Bezugspunkt für wohlhabende Grand Tour-Reisende, die sein Atelier in der Via Sistina besuchen wollten, um ein Porträt in Auftrag zu geben. Dass die gerade aufgeführten Merkmale mit Mengs' Stil übereinstimmen, würde die Zuschreibung an einen Künstler aus seinem engen Kreis oder an einen seiner zahlreichen bedeutenden Schüler ermöglichen, die er sowohl in Italien als auch in Spanien hatte, wo er für die jeweiligen Höfe arbeitete. Es ist schwierig, einen Namen mit Sicherheit zu identifizieren, obwohl Anton von Maron (Wien, 1733 - Rom, 1808) in Rom einer seiner vielversprechendsten Schüler war und einen Stil pflegte, der dem des Meisters nahekam. Guter Erhaltungszustand, mit antiker Rahmung. ZUSÄTZLICHE INFORMATIONEN: Das Werk wird mit Echtheitszertifikat und beschreibender ikonografischer Karte verkauft. Wir kümmern uns um den Transport der gekauften Werke und organisieren diesen sowohl für Italien als auch für das Ausland durch professionelle und versicherte Spediteure. Es ist auch möglich, das Gemälde in der Galerie von Riva del Garda zu besichtigen. Wir freuen uns, Sie begrüßen zu dürfen, um Ihnen unsere Sammlung von Werken zu zeigen. Kontaktieren Sie uns unverbindlich für weitere Informationen. Folgen Sie uns auch auf: INSTAGRAM https://www.instagram.com/galleriacastelbarco/?hl=it FACEBOOK https://www.facebook.com/galleriacastelbarco/