Gemälde von Girolamo Forabosco und Helfern

Öl auf Leinwand. Das Gemälde stellt Jeftas und seine Tochter dar, zwei biblische Charaktere aus dem Alten Testament. Das Mädchen ist im Profil dargestellt, gekleidet im Stil einer venezianischen Dame des 17. Jahrhunderts: das tief ausgeschnittene Kleid, in der Taille von einem goldenen Gürtel und voluminösen Ärmeln zusammengehalten; das blonde Haar hochgesteckt und mit Perlenfäden verziert, an den Ohren hängende Ohrringe. Mit einer Hand führt sie ein Tuch zum Gesicht, um ihre Tränen zu trocknen, während sie mit der anderen die Hand ihres Vaters hält. J eftas trägt stattdessen eine Rüstung, auf seinem rechten Arm liegt ein schwerer roter Umhang, und er scheint aus dem Bild heraus zu zeigen; der leidende Ausdruck. Die von den Protagonisten ausgedrückten Gefühle – Verzweiflung an der Grenze zum Wahnsinn bei der dargestellten Figur, milde Ergebenheit bei dem weinenden Mädchen, das die Hand des Mannes hält, als wollte sie ihn trösten – illustrieren gut die tragische Geschichte des siegreich zurückgekehrten Kriegers, der durch einen Eid gezwungen war, seine eigene Tochter zu opfern. Laut der Analyse der Kunsthistorikerin Dr. Ludovica Trezzani, deren Gutachten beigefügt ist, handelt es sich bei dem vorliegenden Gemälde um eine Replik, die sich in den Abmessungen und der leicht nahaufgenommenen Bildeinstellung von einer Komposition von Girolamo Forabosco unterscheidet, die übrigens unter dem Titel „Medoro und Angelica“ bekannt ist, da das Thema des Gemäldes stets im Kontext von Ariostos Epos gesucht wurde. Dr. Trezzani verfolgt in ihrer Analyse die Sequenz von Hypothesen, die dazu geführt haben, dass das Werk eher dem alttestamentlichen Thema zugeordnet wurde. Die Expertin bezeichnet das Gemälde als „kostbar in der Materie und geschickt in vielen Passagen, aber nicht in anderen ebenso glücklich, und daher wahrscheinlich in der Werkstatt von Forabosco und teilweise mit seiner direkten Beteiligung ausgeführt, aber mit großer Verantwortung eines oder mehrerer Helfer, wie es damals in den Werkstätten üblich war.“ Das Gemälde weist Spuren früherer Restaurierungen und Leinwandwechsel auf. Es wird in einem Rahmen präsentiert. Produktzustand: Das Produkt ist in gutem Zustand, weist geringe Gebrauchsspuren auf. Wir bemühen uns, den tatsächlichen Zustand anhand der Fotos so vollständig wie möglich darzustellen. Sollten einige Details auf den Fotos nicht klar ersichtlich sein, ist dies in der Beschreibung angegeben. Maße des Rahmens (cm): Höhe: 125 Breite: 161 Tiefe: 7 Maße des Werks (cm): Höhe: 113,5 Breite: 150 ARARPI0296396