Wandbespannung aus vergoldetem Leder
"DER MYTHOS VON HERKULES"
Die Auseinandersetzung mit klassischen Themen wird fortgesetzt und vertieft, interpretiert mit neuen formalen Zügen; im vorliegenden Fall ist das gewählte Thema der berühmte Mythos von Herkules. Thema ist die Apotheose der Figur des Mythos, die ständig als sterblicher Mensch kämpft, auch wenn ihm oft einige Gottheiten zu Hilfe eilen. Herkules ist die Figur, die den zentralen Raum der einzelnen Module einnimmt, die die Vorrichtungen paarweise symmetrisch, wie ein aufgeschlagenes Buch, zusammensetzen. Daneben erscheint ein Putto mit einem Lorbeerzweig und einem Kranz, den er auf den Kopf des Helden legt, der mit einem Lederpanzer mit den klassischen Streifen bekleidet ist und in der Faust die Keule hält, die aus einem "Olivenbaumstamm" gefertigt wurde; wie die primitiven Jäger trägt er einen Umhang über seinen Schultern. In der Version A hält er ein Füllhorn auf dem Arm (laut dem Dichter Ovid war es eines der beiden taurischen Hörner des Flussgottes Acheloos, das von Herkules zerbrochen wurde und das die Najaden mit Obst und Blumen füllten, ein Symbol des Überflusses). In der Version A stellt Herakles seine Füße auf den nemeischen Löwen. In der Version B hält er die Keule mit der linken Hand, trägt einen schuppenförmigen Lederpanzer im römischen Stil und auf der Schulter das Ziegenfell, eine Hommage des Bauern Molorkos, der ihn beherbergt und Herkules die Ziege geschenkt hatte, die dann den Göttern geopfert wurde. In dieser Version stellt Herkules seine Füße auf die Hydra. In beiden Modulen erscheint ein sehr aufwendiger Seitenstreifen, ein naturalistisches Element, das einen großen Stamm darstellt, von dem sich zu beiden Seiten verschiedene Äste lösen, die in wirbelnden Voluten enden, die die Räume um die Figur und auch außerhalb ausfüllen. Der Wechsel der Module erzeugt ein elegantes, geschwungenes Band, das die in der Reihe der so genannten Mühen genannten Figuren beherbergen wird. Das Band ist ein Motiv, das sich dann verdoppelt und ein wunderschönes dekoratives Element schafft. Im Modul A erscheint in dem Band der Zentaur, der Kopf des kretischen Stiers, ein Raubvogel und ein Löwenkörper (?). In dem Band des Moduls B werden die Tiere und Figuren mit zarten Reliefs und Punzierungen eingefügt: die Hirschkuh, die Raubvögel, der Kopf des Ebers, das Gesicht des Nereus und die Windungen des Tritons. In der Mitte bildet der Hund Zerberus, der durch eine Kette im Laub gehalten wird, den Berührungspunkt der beiden Module. Die zahlreichen Ranken, die sich schlängeln, krümmen und teilen, sind ein deutliches Beispiel für den kreativen Moment der Mitte des 17. Jahrhunderts, in dem jeder Raum reich, elegant und redundant genutzt wird. Hervorzuheben ist die Leidenschaft für die Jagd, ein Element der Zerstreuung, des Könnens, mit ihrer Beziehung zur Natur, mit den wunderschönen Pferden, die mit Kostümen und allem Zubehör geschmückt sind. Die Jäger erschienen dann bei den prächtigen Banketten, die in zeitgenössischen Gemälden zu sehen waren. Der Hintergrund der Ölmalereien in diesen Beispielen hat zwei Farbtöne: helles Ockergelb; im Allgemeinen wurde die Farbe der Hintergründe von den Auftraggebern in Bezug auf die Umgebung gewählt, in der die Lederarbeiten aufgehängt wurden.
ZEITALTER: 17. Jahrhundert. 1660
ABMESSUNGEN: 149x118cm
MANUFAKTUR: Niederlande
AUTOR: Hans Le Maire
HERKUNFT: Privatsammlung
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