18. Jahrhundert, Personifikation des Tages, Alabaster

18. Jahrhundert Personifikation des Tages Alabaster, cm 11,5 x 17,5 x 5 Mit Sockel cm 14,5 x 20,8 x 11,7 Der Tag ist eine Marmorskulptur (160x150 cm), die Michelangelo zwischen 1526 und 1531 in der Neuen Sakristei in San Lorenzo in Florenz schuf. Insbesondere ist sie eine der vier Allegorien der Tageszeiten und befindet sich rechts auf dem Sarkophag des Grabes von Giuliano de' Medici, Herzog von Nemours. Giuliano de' Medici, Herzog von Nemours, die erste Persönlichkeit des Hauses Medici, die einen Adelstitel erhielt, starb 1516 im Alter von siebenunddreißig Jahren. Drei Jahre später starb auch sein Neffe, der gleichaltrige Lorenzo, Herzog von Urbino, wodurch die legitimen Abstammungslinien des Hauptzweigs der Familie ausstarben, zur großen Bestürzung von Papst Leo X. (geboren als Giovanni de' Medici, bzw. Bruder und Onkel der beiden Herzöge), der so viel für den Aufstieg seiner Familie getan hatte. Unter diesen Umständen entstand die Entscheidung, Michelangelo mit dem Bau eines fürstlichen Grabes für die beiden verstorbenen Sprösslinge zu beauftragen, das in die Familienkirche San Lorenzo in Florenz eingefügt werden sollte und später den Namen Neue Sakristei erhielt. Nachdem man beschlossen hatte, einen Raum zu schaffen, der der älteren Alten Sakristei von Brunelleschi ähnelte, dachte man daran, in dieser neuen monumentalen Sakristei auch die beiden "Magnifici", Lorenzo (gest. 1492) und Giuliano (gest. 1478), Vater bzw. Onkel des Papstes, zu bestatten. Die Neugestaltung der Neuen Sakristei begann bereits um 1519, und die Arbeiten begannen 1521. Nach der Unterbrechung durch den Tod des Papstes wurden sie 1524 wieder aufgenommen, als der Künstler für den neuen Medici-Papst Clemens VII. endgültig die architektonische Struktur des Komplexes festlegte. Die Modelle für die Grabmäler der beiden "Herzöge" wurden in diesem Jahr vorbereitet. Die Arbeiten zogen sich lange hin, und Michelangelo kam zu einer Lösung mit einer geringeren Anzahl von Statuen als geplant: nur drei statt fünf oder sieben. Der Tag wurde wahrscheinlich 1526 begonnen, als das Grab von Lorenzo fertiggestellt und das von Giuliano begonnen wurde. Die Statue musste nach der Wiederaufnahme der Arbeiten nach der erzwungenen Pause durch die Belagerung von Florenz und ihrer Folgen fertiggestellt werden und wurde bei der Abreise des Künstlers nach Rom im Jahr 1534 in einem Zustand von deutlichem "Nicht-Fertigsein" belassen. Der Tag wird als männliche Personifikation dargestellt, halbliegend und nackt, wie die anderen Statuen der Serie. Als Vorbild dienten ihm vielleicht die Flussgötter des Septimius-Severus-Bogens, der Torso vom Belvedere, von dem er die kräftige, angespannte anatomische Struktur übernahm. Er nahm auch die Pose des Kindes in der jugendlichen Madonna della Scala und die eines der bronzenen Akte im Gewölbe der Sixtinischen Kapelle wieder auf. Sie ist die einzige unter den Allegorien, die dem Betrachter den Rücken zukehrt, in einer Pose, die der der nahegelegenen Nacht entgegengesetzt ist. Der linke Ellbogen ist angewinkelt und stützt sich ab, während sich der rechte Arm nach hinten streckt, um etwas zu suchen: Nur der Unterarm ist tatsächlich geformt, die Hand hingegen verliert sich in dem ungeformten Teil. Die Beine sind entgegengesetzt zur Drehung des Rumpfes übereinandergeschlagen, und diese Verdrehung wird auch durch die Drehung des Kopfes zum Betrachter hin hervorgehoben. Das bärtige Gesicht, das nur grob umrissen ist, zeigt nur einen geheimnisvollen Ausdruck, der gerade wegen seiner Unvollständigkeit sehr eindrucksvoll und symbolträchtig ist. Das Werk hat zahlreiche Interpretationen erfahren: politisches Symbol der Rebellion gegen die Sklaverei oder autobiografisches Thema des Strebens nach Freiheit; Symbol des christlichen Lichts oder Personifikation des Lebens; Allegorie des Feuers oder des cholerischen Temperaments; Personifikation der Handlung, des Schmerzes, des Zorns, der Verachtung oder der Rache. Das betrachtete Werk ist von der berühmten Michelangelo-Statue abgeleitet und wird zwischen dem Ende des 18. und dem Beginn des 19. Jahrhunderts, auf dem Höhepunkt der Grand Tour-Periode, datiert, in der sich die adligen Sprösslinge nach Italien begaben, um dessen Schönheiten zu erkunden und Sammlungen anzulegen, wie die des berühmten Charles Townley (1737-1805), der vier Mal nach Italien kam und eine unglaubliche Menge an klassischen Werken sammelte, darunter Vasen, Bronzen und Münzen, zu denen noch eine umfangreiche Bibliothek mit Manuskripten und Drucken hinzukam. Der Künstler greift die Züge der Statue auf, ohne das Gefühl des Nicht-Fertigseins, das Michelangelos Werk durchdringt, und fixiert die plastische Spannung in einem edlen Material wie Alabaster, das dem Exemplar hohe Qualität und Wert verleiht. Mit Ars Antiqua ist es möglich, alle Beträge bis zu 7.500 € zu NULL ZINSEN in insgesamt 15 RATEN zu staffeln. Bsp. Summe 4.500 € = monatliche Rate 300 € für 15 Monate. Bsp. Summe 3.600 € = monatliche Rate 720 € für 5 Monate. Für Beträge über 7.500 € oder für eine längere Laufzeit (über 15 Raten) können wir eine individuelle Zahlung anbieten. Kontaktieren Sie uns direkt, um das beste Angebot zu erhalten. TV-DIREKTÜBERTRAGUNG – SONNTAG 17.00 – 21.00 Dig.terr. 126 + 813 SKY – Im Streaming auf unserer Website www.arsantiquasrl.com und auf unseren sozialen Netzwerken Facebook und Youtube Alle von Ars Antiqua angebotenen Werke werden mit einem Echtheitszertifikat gemäß den gesetzlichen Bestimmungen und einer detaillierten Informationskarte verkauft. 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