Escola Emiliana, século XVIII
Par de naturezas mortas com aves
Óleo sobre tela, cm 28 x 30
Com moldura, cm 37 x 38,5
A escola pictórica do norte da Itália desenvolveu, já a partir do século XVI, uma particular predileção por uma natureza morta que investigasse com vivacidade e virtuosismo os sujeitos tradicionalmente válidos no repertório de desenho; naturezas vivas de animais apresentaram assim, preferencialmente, criaturas do sub-bosque, do pátio e da pastoral. O trabalho tátil da matéria pictórica havia incentivado uma crescente predileção pelo alinhamento com as tendências então provenientes dos países flamengos; estas características encontram-se no presente par de naturezas mortas com aves, produzidas no âmbito emiliano nas primeiras décadas do século XVIII. Neste belo par de pinturas animalistas, é apresentado um contingente de aves de pequeno porte segundo paradigmas de vívido realismo. As figuras, tornadas através de rápidas pinceladas, distinguem-se por um marcado dinamismo, ulteriormente enfatizado por acentuados toques luminísticos. As obras apresentam analogias com os principais fautores do gênero da natureza viva entre Lombardia e Emilia-Romagna na primeira metade do século XVIII, Angelo Maria Crivelli dito il Crivellone, Giovanni Crivelli, seu filho, e Giorgio Duranti. Angelo Maria Crivelli, mais conhecido como il Crivellone, e seu filho Giovanni Crivelli, dito o Crivellino, foram duas figuras significativas no panorama artístico lombardo entre os séculos XVII e XVIII, distinguindo-se em particular pela sua habilidade na pintura de animais e cenas de caça. Angelo Maria Crivelli (1660 cerca – depois de 1730) foi o chefe desta dinastia artística. Influenciado por artistas como os flamengos Rubens e Snyders e o napolitano Ruoppolo, aprendeu a vivacidade e o naturalismo típicos da pintura animalista do tempo. A sua produção caracteriza-se pela força expressiva e pela representação detalhada das figuras animais, frequentemente inseridas em paisagens vibrantes. Foi muito apreciado pela sua capacidade de capturar a essência selvagem e a vitalidade dos animais, tornando-o um pintor muito solicitado pelas cortes e pela aristocracia do seu tempo, desejosas de decorar as suas residências com cenas de caça e sujeitos ligados à natureza. Giovanni Crivelli (1691 – 1749) seguiu os passos paternos, herdando e desenvolvendo o seu estilo. O sobrenome "il Crivellino" sugere uma continuidade, mas também uma possível distinção estilística, talvez mais minuciosa ou refinada em relação ao pai. Prosseguiu a tradição familiar na pintura de animais, caça e naturezas mortas, frequentemente em colaboração com outros artistas para a realização das figuras humanas ou das paisagens. A sua obra insere-se plenamente no gosto tardo barroco e rococó, com uma predileção por composições mais arejadas e cores mais claras em relação à paleta mais escura e dramática do pai.
Giorgio Duranti (Brescia, 1683 – Palazzolo sull'Oglio, 1768) foi um pintor italiano, ativo no período barroco, conhecido principalmente pelas suas naturezas mortas e, em particular, pela pintura de animais. Duranti especializou-se na representação de aves de todas as espécies, frequentemente retratando-as vivas e ao ar livre, com uma particular atenção à relação entre estaticidade e movimento. As suas obras, frequentemente caracterizadas por fundos tempestuosos, mostram uma notável força expressiva e uma representação detalhada das figuras animais, tanto que o tornou um mestre da pintura animalista do século XVIII. Muitas das suas obras, especialmente naturezas mortas de flores, foram doadas à igreja de Palazzolo sull'Oglio e algumas foram vendidas à corte real espanhola. A sua produção artística, em grande parte conservada em Brescia e província, incluiu também colaborações com outros artistas para a realização de paisagens ou figuras humanas nas suas composições.
