A Última Ceia, de Pieter de Witte (c. 1548 – 1628)

Pintor toscano do século XVII A Última Ceia De Pieter de Witte (c. 1548 – 1628) óleo sobre tela (cm. 89 x 134 - emoldurado cm. 100 x 145) DETALHES COMPLETOS DESTA PINTURA (CLIQUE AQUI) A agradável pintura em questão, retratando o episódio da Última Ceia, com Jesus circundado por seus apóstolos, deve ser atribuída à mão de um pintor de escola toscana ativo em pleno século XVII, que revela, ao mesmo tempo, uma forte referência à cultura maneirista do século XVI. Graças ao sugestivo tema tratado, a obra é carregada de fascínio e extremamente interessante. Sua encenação é riquíssima, com Cristo, o fulcro da composição, circundado pelos apóstolos. À sua esquerda, João, de olhos fechados, apoia a cabeça no ombro esquerdo de seu Mestre, enquanto Pedro, à sua direita, manifesta profunda preocupação após saber que o seu Senhor está prestes a ser traído. Judas, em primeiro plano à direita, segurando em sua mão direita a bolsa de moedas, símbolo de seu iminente ato de traição, o único do grupo que olha diretamente para o observador. Entrando em detalhe do tema, trata-se de uma bela derivação de Pieter de Witte (c. 1548 – 1628), precisamente de um dos modelos compositivos flamengo-maneiristas mais influentes da história da arte. Embora sua pintura original tenha se perdido, a poderosa iconografia sobreviveu e se espalhou por toda a Europa graças à gravura realizada pelo gravador flamengo Jan Sadeler I (*), que tornou célebre já naquela época esta composição. (* https://catalogo.beniculturali.it/detail/HistoricOrArtisticProperty/0300619651 ) Este tema foi, de fato, declinado em inúmeras variantes ao longo dos séculos por diversos artistas, não apenas flamengos, fielmente baseadas no modelo de Witte, entre estas a pintura do altar principal tardo-renascentista de Schleswig-Holstein, na Igreja de Santa Maria em Flensburg, pintada em 1598 por Jan von Enum (https://de.wikipedia.org/wiki/Marienkirche_(Flensburg)#/media/Datei:MariaNadverbilledeFlensborg.jpg), e ainda a versão de altar que adorna a catedral de Tórshavn (Dinamarca) e derivada da mesma gravura, obra de um anônimo flamengo de 1647 (https://en.wikipedia.org/wiki/T%C3%B3rshavn_Cathedral#/media/File:FaroeNadver.jpg). Mas a sorte do modelo não para no norte da Europa: considera-se que Witte, graças às influências que absorveu durante sua permanência na Toscana, precisamente em Florença, na oficina de Vasari, é considerado a todos os efeitos um artista de estilo "toscano-flamengo", que funde o estilo maneirista toscano ao realismo nórdico, e suas obras foram, portanto, amplamente estudadas, reproduzidas e copiadas por muitos pintores italianos. A isso se acrescenta a difusão na Itália da já mencionada gravura de Sadeler: em particular, foi difundida no mercado toscano por Matteo Florimi, importante editor de arte ativo em Siena entre 1580 e 1613, conhecido por republicar e comercializar réplicas ou gravuras baseadas nas obras dos maiores mestres europeus da época, em primeiro lugar o próprio Jan Sadeler I. Prestando atenção à nossa pintura, podemos apreciar sua excelente qualidade executiva: a pintura é realçada por um desenho em que predominam as tonalidades quentes da terra, os vermelhos intensos, os rosas carmin e os verdes oliváceos, equilibrados pelo alvura da toalha que ilumina a parte inferior da tela. A cena emerge de um fundo escuro através de um uso teatral da luz, de inspiração caravaggesca, que atinge lateralmente os personagens, exaltando os volumes dos drapeados e a expressividade dos rostos. Obra em boas condições de conservação com a presença de restauros antigos. INFORMAÇÕES ADICIONAIS: As imagens foram realizadas utilizando um conjunto fotográfico profissional; portanto, a pintura, se não iluminada corretamente, pode parecer mais escura. A obra é completa com uma agradável moldura de madeira dourada e é acompanhada de certificado de autenticidade e ficha iconográfica descritiva. Nós nos ocupamos e organizamos o transporte das obras adquiridas, tanto para a Itália quanto para o exterior, através de transportadoras profissionais e seguradas. Também é possível ver a pintura na galeria de Riva del Garda, teremos prazer em recebê-los para mostrar nossa coleção de obras. Contate-nos, sem compromisso, para qualquer informação adicional. Siga-nos também em: INSTAGRAM https://www.instagram.com/galleriacastelbarco/?hl=it FACEBOOK https://www.facebook.com/galleriacastelbarco/