Ecce Homo, bottega di Guido Reni (Bolonha 1575 - 1642)

Guido Reni (Bolonha 1575 - 1642) bottega Ecce Homo (LINK para detalhes completos) óleo sobre tela 59 x 47 cm. - em moldura (com defeitos e pequenas faltas) 76 x 66 cm. Proveniência: No verso, etiqueta "J. A. Butti & Son", histórica galeria de arte e antiguidades com sede em Edimburgo (7 Queen Street), ativa entre os séculos XIX e o início do XX. Notas: Detalhe interessante, no verso, o selo em cera lacrada da Administração das Rendas Reais de Florença, importante organismo governamental do Grão-Ducado da Toscana ativo entre 1786 e 1846, encarregado de gerir os bens confiscados pelo Estado. A partir de 1786, o Grão-Duque Pedro Leopoldo (e posteriormente o governo francês na época napoleônica) decretou a supressão de numerosos mosteiros e conventos, e todas as pinturas, retábulos e bens artísticos de valor destas estruturas foram inventariados e marcados no verso com este selo para atestar a propriedade estatal antes de serem vendidos. A obra apresentada, que retrata a imagem intensa de Cristo coroado de espinhos, retoma a iconografia do Ecce Homo concebida por Guido Reni (Bolonha 1575 - 1642), uma de suas composições mais emocionantes, tema tão celebrado na carreira do artista como testemunho do enorme sucesso obtido. Trata-se, sem dúvida, de uma das obras-primas da pintura reniana, que revela uma beleza imortal e ideal, uma obra na qual a grandeza ideal e poética de seu gênio criativo atingiu seu nível mais alto e insuperável. A figura de Cristo é mostrada em meio busto sobre um fundo claro, vestindo a coroa de espinhos, símbolo de realeza conferida pelos soldados para zombá-lo durante sua prisão. Concentrando aqui a atenção no rosto de Cristo, com a boca ligeiramente entreaberta e os olhos voltados para cima, Reni soube criar um protótipo desta composição ainda hoje muito conhecido, e posteriormente replicado por sua bottega em inúmeras variantes, com pequenas diferenciações entre si. Os paralelos iconográficos mais próximos podem ser encontrados no Ecce Homo conservado no Museu do Louvre (img. 1, URL: https://collections.louvre.fr/en/ark:/53355/cl010060765), na pintura da Gemalldegalerie Alte Meister de Dresden (img. 2, URL: https://skd-online-collection.skd.museum/Details/Index/356046) e ainda naquela da galeria Corsini em Roma (Im. 3) e da Pinacoteca Nazionale de Bolonha (img. 4). Na tela, transparece a capacidade do autor de mostrar não apenas a descrição física, mas também psicológica de Cristo que, com o olhar voltado para cima, parece fisicamente e emocionalmente exausto e sofredor. Não obstante, sua imagem é tocada por uma indescritível graça, facilitada pela requinte da paleta e por uma luminosidade suave e envolvente. Em relação à nossa versão, trata-se de uma obra realizada com boa precisão pictórica, de modo a poder rastrear a autoria a um dos numerosos pintores, ativos no século XVII, que gravitavam em torno do entourage de Reni, ou a um de seus seguidores ativos em um momento imediatamente posterior. Em Roma, assim como em Bolonha, Reni sempre teve muitos alunos, gerenciando um dos laboratórios mais grandes e produtivos da Europa para satisfazer o grande número de encomendas. Diz-se que sua academia contava quase sempre com não menos de duzentos alunos: entre os alunos de Reni, os mais célebres são Gessi, Simone Contarini, Andrea Sirani e sua filha Elisabetta, Semenza, Domenico Maria Canuti e Cignani. Característica de quase toda a obra destes alunos é um estilo pictórico suave, delicado e frágil. ESTADO DE CONSERVAÇÃO: As condições de conservação da obra são muito boas, a camada pictórica não apresenta problemas, com pequenos retoques esparsos, condizentes com a época. A obra está completa com uma bela moldura em madeira entalhada e dourada, em razoáveis condições gerais, com defeitos e faltas. INFORMAÇÕES ADICIONAIS: A obra é acompanhada de certificado de autenticidade e ficha iconográfica descritiva. Nós cuidamos e organizamos o transporte das obras adquiridas, tanto para a Itália quanto para o exterior, através de transportadores profissionais e segurados. É também possível ver o quadro na galeria de Riva del Garda, ficaremos felizes em recebê-los para lhes mostrar nossa coleção de obras. Entre em contato conosco, sem compromisso, para qualquer informação adicional. Siga-nos também em: https://www.instagram.com/galleriacastelbarco/?hl=it https://www.facebook.com/galleriacastelbarco/