Questa opera è una scultura religiosa in legno intagliato, policromo, argentato e dorato, tipica della produzione devozionale europea ed italiana di epoca barocca, databile tra il XVII e il XVIII secolo.
L'analisi visiva degli elementi iconografici e strutturali permette di evidenziare le seguenti caratteristiche principali:
Il Crocifisso: La figura regge con la mano sinistra una croce astile o un crocifisso sollevato.
La Mano sul Petto: La mano destra appoggiata sul cuore esprime profonda devozione, sottomissione alla volontà divina, pentimento o amore ardente per Cristo.
I Raggi sulla Testa (I tre fasci): Elemento in argento sul capo. Non si tratta di un'aureola circolare classica, bensì di tre fasci di raggi luce distribuiti a raggiera, un simbolo tipico della rappresentazione barocca dei santi o dei beati per indicare l'illuminazione dello Spirito Santo e la virtù eroica.
Stile e Lavorazione
Vestiario: Il panneggio delle vesti mostra pieghe profonde, spesse e geometriche, con ampie porzioni impreziosite da doratura e argentatura a foglia (tecnica che richiama le decorazioni spagnole e italiane dell'epoca come l'estofado de oro). I colori dominanti sono il rosso laccato, il marrone/nero l'argento e l'oro.
La Base: La statua poggia su una base a sezione esagonale, modanata e laccata in tonalità verde scuro e oro, elemento ricorrente nei simulacri d'altare privati o da processione.
La conformazione del retro della scultura e lo stato della policromia suggeriscono una manifattura artigianale di buona qualità legata a una bottega dell'Italia centrale o meridionale (come l'ambito napoletano o siciliano) o della tradizione centroeuropea.
mis.h.31 cm -l.13 cm -p.7 cm