Século XVI, Bottega degli Embriachi, Veneza ou Florença, Cassettina
Descrição:
Século XVI, Bottega degli Embriachi, Veneza ou Florença
Cassettina
Osso e madeira, 14 x 12 cm
Cera lacrada no fundo
Esta pequena caixa é um exemplo clássico do trabalho da renomada bottega de Baldassare degli Embriachi. O objeto representa o encontro entre a habilidade nos negócios típica de Florença e o gosto refinado de Veneza, num período de transição entre o fim da Idade Média e o início do Renascimento. A obra distingue-se por uma precisa decoração realizada com a técnica do incrusto "alla certosina", que é a verdadeira marca de fábrica desta bottega: uma linguagem feita de esquemas geométricos repetidos. A decoração, criada encaixando com extrema precisão pequenas peças de osso, chifre e madeiras coloridas, reflete a vontade dos Embriachi de oferecer um luxo sóbrio e decoroso. A repetição de desenhos em estrela e losango confere ao objeto uma beleza sólida e atemporal, perfeita para o mercado da época.
A bottega degli Embriachi, provavelmente de origem genovesa, mas que se afirmou como uma realidade empresarial de primeiríssimo plano entre Florença e Veneza entre o final do século XIV e o século XVI, representa um pico do artesanato tardo-gótico. Fundada pelo mercador e diplomata Baldassarre Ubriachi (ou Embriachi), figura multifacetada que atuou também como banqueiro e agente político para os Visconti, a oficina especializou-se no trabalho sistemático do osso bovino ou equino. Esta escolha técnica, que substituía o marfim, mais raro, por lâminas historiadas dispostas verticalmente, permitiu a produção em larga escala de objetos sacros e profanos, emoldurados por complexos incrustos de madeira e osso definidos "alla certosina" pela sua precisão geométrica.
O corpus de obras divide-se em dois âmbitos principais: a grande encomenda religiosa e a produção de objetos de uso doméstico para a aristocracia. A obra-prima absoluta é o monumental dossal da Certosa de Pavia (1400-1409), encomendado por Gian Galeazzo Visconti a Baldassarre. Este políptico apresenta um vasto ciclo narrativo dedicado à vida de Cristo, da Virgem e dos Reis Magos, inspirando-se amplamente nas narrativas dos Evangelhos Apócrifos. A ele juntam-se outras obras monumentais como o dossal da abadia de Poissy (hoje no Louvre) e os cofres desmontados de Casa Cagnola em Milão. Embora estas grandes anteparas mostrem por vezes uma certa monotonia devida à repetitividade das lâminas e à fragmentação narrativa, a bottega atinge a máxima felicidade expressiva nos objetos de menores dimensões, onde a sobriedade arquitetônica das formas se casa perfeitamente com a ornamentação. Além dos grandes dossais, a produção dos Embriachi é universalmente conhecida pelos seus pequenos cofrinhos nupciais e pelas molduras para espelhos (como as conservadas no Bargello de Florença ou no Museu Cívico de Bolonha). Os cofrinhos, geralmente quadrangulares com tampa em telhado ou poligonais em pirâmide, abrigavam iconografias caras à cultura cortesã da época: desde as histórias de Mattabruna e da Águia de Ouro até os mitos clássicos de Jasão, Piramo e Tisbe, Páris e Teseu, todos reinterpretados segundo o gosto gentil e cavaleiresco da época. O estilo, mais contido e plástico em comparação com o fluido linearismo gótico francês, reflete as raízes toscanas da família, que os documentos registam em Florença antes da transferência para a Lagoa.
Após Baldassarre, a atividade foi continuada por membros da família, entre eles Andrea, Antonio e Giovanni, com os filhos deste último, Geronimo e Lorenzo, que mantiveram a oficina ativa até meados do século XV e início do século XVI. A crítica tende a distinguir a produção em duas fases: uma mais antiga, ligada diretamente a Baldassarre, e uma mais tardia, caracterizada por um progressivo enrijecimento formal, embora na persistência dos modos góticos. Hoje, as obras dos Embriachi estão espalhadas pelas mais prestigiadas coleções mundiais, desde o British Museum e o Victoria and Albert Museum de Londres até o Metropolitan de Nova Iorque e o Grünes Gewölbe de Dresden, enquanto na Itália núcleos significativos são conservados em Veneza (Museo Correr), Bolonha, Ravena, Catânia e Turim, testemunhando o incrível sucesso comercial e artístico do que foi a primeira verdadeira "indústria" do objeto de arte de luxo na Itália.