São Jerônimo Penitente, Escola Veneziana séc. XVI (VENDIDO)

Escola veneziana do final do século XVI. Círculo de Jacopo Negretti, conhecido como Palma il Giovane (Veneza 1544 - 1628). São Jerônimo Penitente. Óleo sobre tela. 85 x 64 cm., Com moldura 97 x 76 cm. Os detalhes completos relativos a esta pintura podem ser visualizados diretamente no seguinte - LINK - Esta esplêndida pintura, que nos oferece uma representação intensa de São Jerônimo Penitente, doutor da Igreja que viveu entre os séculos IV e V, é uma obra de notável qualidade e requinte pictórico, testemunho do Renascimento veneziano maduro, pintada na área veneziana por volta do final do século XVI. A figura multifacetada do Santo, eremita, penitente, cardeal e fino humanista, que traduziu a Bíblia para o latim, teve grande prestígio entre os séculos XV e XVI, exemplo supremo da harmonia entre o saber da era clássica e a virtude cristã. Por essa razão, era um tema caro a um público refinado e culto, não raramente ilustrado em obras de pequenas dimensões destinadas à devoção privada. O idoso Santo é representado seminu, de acordo com a iconografia típica que o retrata nas vestes de eremita, enquanto, ajoelhado, bate no peito com uma pedra em sinal de penitência. Vemos seu olhar atento a contemplar o crucifixo e o livro aberto, ambos seus atributos iconográficos canônicos, referências à sua profícua atividade de estudioso bíblico e teólogo, que o tornaram o precursor do humanista renascentista. São Jerônimo é representado em uma paisagem montanhosa e selvagem, perto da gruta de Belém onde se retirou para seguir sua vocação de eremita, ao fundo da qual se abre a vista de uma cidade, emblema da oposição entre natureza e civilização. Examinando suas características estilísticas, a composição é inegavelmente devedora dos modelos criados por Jacopo Negretti, conhecido como Palma il Giovane (Veneza 1548-1628), que abordou o tema diversas vezes com múltiplas abordagens. A luminosidade que envolve a cena é de clara ascendência veneziana: a composição é percorrida por um intenso fulgor que irradia a figura do Santo, enfatizando sua gama cromática bastante sóbria, jogada em tons terrosos. A pintura, cujas ótimas condições nos oferecem uma leitura ótima, denota uma pincelada muito precisa e de qualidade. O exame à luz de Wood não revela restaurações significativas, mas alguns retoques dispersos na superfície. A obra é acompanhada por um certificado de autenticidade fotográfico, nos termos da lei. Para mais informações, convidamo-lo a contactar-nos. Siga-nos também em: https://www.instagram.com/galleriacastelbarco/?hl=it https://www.facebook.com/galleriacastelbarco/