Leonardo Roda (Racconigi, 1868 – Torino, 1933)
Ao Terminar o Dia
Óleo sobre tela, cm 120 x 170
Com moldura, cm 151 x 201
Assinado no canto inferior direito: “L.Roda”
A majestosa tela em questão se encaixa na prolífica produção do pintor piemontês Leonardo Roda (Racconigi, 1868 - Torino, 1933), como atesta a assinatura no canto inferior direito, conhecido principalmente por suas paisagens rurais e montanhosas. Nascido em Racconigi, na província de Cuneo, Roda se formou principalmente como autodidata, apesar de um período em Torino no estúdio do artista e escritor Marco Calderini (1850 – 1941), onde desenvolveu, seguindo o exemplo do mestre, um estilo pictórico voltado para capturar a beleza e a serenidade da natureza. Suas obras retratavam, de fato, frequentemente vastas paisagens e cenas da vida rural, com camponeses trabalhando nos campos ou aldeias pacíficas aninhadas entre as colinas. Roda soube retratar com maestria a grandiosidade dos picos nevados, os vales exuberantes e os jogos de luz e sombra nas paredes rochosas. Expôs regularmente suas obras em importantes cidades italianas como Milão, Torino, Gênova e Florença, participando de várias exibições, incluindo as Promotrici de Torino e as mostras anuais no Circolo degli Artisti até 1925, ganhando assim de fato a apreciação do público e da crítica. Seu estilo, embora permanecendo fiel à tradição paisagística, mostrava uma sensibilidade moderna na pincelada e no uso da cor. Apaixonado alpinista e botânico, frequentemente permaneceu em Valtournanche, no Vale de Aosta, retratando em tela os cenários mais característicos do vale, em particular pintando o Cervino em cada declinação de período e luz, executando inúmeras versões com pequenas variações tanto em grande formato quanto como esboços com traços frescos, rápidos e elegantes. Grande amigo do escritor e jornalista lígure Edmondo De Amicis (1846 – 1908), que o homenageou na revista “Aosta” da administração provincial do vale, viajou frequentemente ao longo da Riviera Lígure, que percorria de leste a oeste, demorando-se muitas vezes na amada Bordighera, e chegando até a Costa Azul (Fra Celle e Albisola, 1899, Costa Azul, 1907). Hoje suas obras são preservadas em importantes coleções italianas, como por exemplo Preludio d’Inverno, anteriormente propriedade do Instituto Bancário Italiano, hoje preservada nas coleções de arte da Fundação Cariplo e outra pintura no Museu Gaffoglio de Rapallo. Morreu em Torino em 1933.
A tela aqui apresentada, intitulada Ao terminar o dia, que mostra um grupo de camponeses a cavalo voltando para casa após um duro dia de trabalho nos campos enquanto ao fundo se erguem as chaminés fumegantes símbolo da nova cidade industrializada que avança, pode ser comparada iconograficamente e ideologicamente com O Quarto Estado de Giuseppe Pellizza da Volpedo (1901, Galeria de Arte Moderna de Milão), representando, portanto, um verdadeiro manifesto social e político, um ícone da condição camponesa e operária do final do século XIX e início do século XX. A Itália na virada dos dois séculos era, de fato, um país atravessado por profundas transformações sociais e econômicas. A industrialização, embora ainda limitada a algumas áreas, havia criado um proletariado urbano em condições frequentemente miseráveis, com horários de trabalho extenuantes e salários baixos. Paralelamente, no campo, massas de camponeses lutavam contra a pobreza e o latifúndio, enquanto as ideias socialistas e anarquistas se espalhavam rapidamente, alimentando greves e reivindicações por melhores condições de vida e pelo reconhecimento dos direitos dos trabalhadores. Roda, assim como Pelizza da Volpedo, profundamente sensível às questões sociais de seu tempo e influenciado pelo pensamento socialista, sentiu a urgência de representar essa nascente força política e social dentro desta tela, testemunho de uma nova classe de trabalhadores conscientes emergente. A composição do quadro é potente e simbólica: o compacto grupo de homens e mulheres que avançam decididos a cavalo em direção ao espectador é inundado por uma luz ao entardecer que simboliza a esperança por um futuro de redenção. Os rostos são sérios e determinados, mas não agressivos; não há armas ou sinais de violência, mas apenas a força do número e a consciência de uma unidade reencontrada.
De um ponto de vista formal, suas obras se inserem na corrente verista, demonstrando um grande empenho em representar o mundo de forma autêntica e não idealizada através de pinceladas encorpadas e rápidas: mesmo em sua interpretação lírica da paisagem, Roda se esforça para retratar a concretude das figuras do proletariado, subtraídas de qualquer retórica, a materialidade da terra e a veracidade da luz. Lembrado principalmente como pintor de paisagens, esta obra nos revela uma ligação profunda e enraizada do artista com o território italiano, além de uma sincera observação do verdadeiro e uma presente sensibilidade social que tornam, de fato, a tela um raro testemunho da iminente industrialização.
