Tommaso Minardi (Faenza 1787 – Roma 1871) Caderno de desenhos Características técnicas: mm. 246 x 395 x 24; 59 folhas; 176 desenhos; encadernação da época; capa de papel decorada com motivos florais azuis e dourados; ao centro, na capa frontal, etiqueta e

Tommaso Minardi (Faenza 1787 – Roma 1871) Caderno de desenhos Características técnicas: mm. 246 x 395 x 24; 59 folhas; 176 desenhos; encadernação da época; capa de papel decorada com motivos florais azuis e dourados; ao centro, na capa frontal, etiqueta retangular posterior com molduras azuis e douradas e escrita a tinta preta “Minardi Tomaso 1787-1871”. O caderno apresenta-se como uma coleção de desenhos de Tommaso Minardi, em pequena parte escritos nas folhas do próprio álbum (cc. 1-12; 58) e em grande parte colados posteriormente. As duas vidas do objeto são também testemunhadas pela presença de uma dupla numeração: uma primeira, caracterizada por números colocados a tinta castanha no canto superior direito do anverso de cada folha, e uma segunda que enumera a lápis os desenhos individuais. As treze folhas utilizadas como suporte para o desenho demonstram que o álbum foi certamente usado por Minardi como caderno na sua fase juvenil. Para além da compatibilidade estilística com as folhas conhecidas do artista, os desenhos revelam de facto uma coincidência com os movimentos atestáveis na sua biografia (G. De Sanctis, Tommaso Minardi e il suo tempo, Roma 1900; Tommaso Minardi: disegni, taccuini, lettere nelle collezioni pubbliche di Forlì e Faenza, editado por M. Manfrini Orlandi e A.Scarlini, Bologna 1981; Disegni di Tommaso Minardi 1787-1871, catálogo da exposição editado por S. Susinno, 2 vols, Roma 1982). Encontra-se, antes de mais, uma cópia da Disputa sobre a coroação da Virgem de Jacopo Bertucci, conservada na pinacoteca da sua Faenza natal, seguida de cópias de obras de Bolonha, por vezes acompanhadas pela escrita “TM Bologna 1808”, que aparece em diversos desenhos do mestre já conhecidos, entre os quais a Escola de Matemática hoje conservada na Galleria Nazionale d’Arte Moderna de Roma (Disegni... 1982, p. 138, cat. 18). Ainda entre os diretamente desenhados no álbum, encontra-se um belíssimo desenho aguarelado que retrata uma Adoração dos pastores retirada dos perdidos frescos de Nicolò dell’Abate no Palazzo Leoni em Bolonha (Fogli della follia. Fortunato Duranti, visionario e romantico, editado por A. Giovanardi, F. Pozzi, Rimini 2018, p. 48). Nas páginas deixadas vazias pelo artista, foi posteriormente efetuada uma colação de desenhos a ele atribuíveis em grande parte. Trata-se de uma operação atenta e extremamente coerente, uma vez que reúne sobretudo estudos realizados no mesmo contexto em que havia sido utilizado o caderno: na c.30 encontra-se, por exemplo, novamente a indicação “Bologna 16 abr.le 1808”, enquanto muitas outras cópias foram provavelmente executadas com base em gravuras muito difundidas no âmbito de Bolonha (cópias de Correggio, Rafael e Giulio Romano). Em geral, a maior parte dos esboços é realizada durante as estadias juvenis do artista na Itália centro-setentrional entre 1808 e 1812 (Disegni...1982, pp. 73-76). Aparecem, de facto, cópias retiradas de obras milanesas – como o Cenáculo leonardesco –, ravenatas (dos mosaicos de Sant’Apollinare Nuovo, mas também do ciclo de escola giottesca de Santa Maria in Porto Fuori), de Siena (é sabido que os seus desenhos do púlpito de Nicola Pisano ilustraram a Storia della scultura de Leopoldo Cicognara, editada entre 1813 e 1818). Em menor número, aparecem depois esboços referentes a um momento mais maduro, como atesta a presença de obras romanas. A autografia da maior parte dos desenhos pode, portanto, ser estabelecida tanto com base estilística, como pela coerência com a biografia, mas também, em alguns casos, devido à reutilização feita pelo artista de folhas precedentemente utilizadas para a correspondência, que reproduzem o seu nome. Também a comparação das filigranas com as encontradas nos papéis do arquivo pessoal do mestre, conservado no Archivio di Stato de Roma, oferece um resultado positivo. Certamente não atribuíveis à mão de Minardi são as várias composições florais, o esboço de figuras deitadas (c. 59v), o retrato de homem a pastel (c. 14v) e isto, para além do facto de ele usar recolher os álbuns dos seus desenhos dividindo-os por assuntos (S. Ventra, Disegni di Tommaso Minardi in Accademia di San Luca. Il legato testamentario e altre ac- quisizioni, in “Horti Hesperidum”, 1, 2014, pp. 303-350) atesta que a colação do álbum se deve à mão de um colecionador atento e não ao próprio mestre. Importante porque documenta a seleção dos modelos em fase juvenil por parte de Minardi e a formação de um gosto que privilegia a produção artística dos séculos XIV e XV que se consolidará na cultura do mestre até à adesão ao purismo e que envolverá muitos protagonistas do panorama artístico e cultural oitocentista em Itália (S. Ricci, Agli albori del purismo: il riflesso degli “antichi maestri” nell’opera del giovane Tommaso Minardi, in La ricerca giovane in cammino per l’arte, editado por C. Bordino, R. Dinoia, Roma 2012, pp. 241-261). Stefania Ventra