Bela escultura em bronze fundido, segundo o método dito “à areia”, que retrata o piqueur ou “bracchiera” em traje de caça da época de Luís XV com corno.
Muito bem realizado, plástico e elegante o cavalo, com um estudo anatômico interessante, “fotografado” na pose em que se encontra, com a pata dianteira direita elegantemente levantada. Observe-se as ênfases, especialidade do artista e de seu pai, dos músculos tensos e contraídos na ação.
Não menos importante é a requintada escultura de seu cavaleiro (piqueur). Observe-se a precisão na representação do rosto, do movimento do corpo sobre o cavalo e do traje de caça do período Luís XV; jaqueta de cor vermelha com bordas douradas e punhos grandes, botas de couro escuro e o típico chapéu de três bicos sobre o cabelo preso em “rabo de cavalo”. O corno de caça está apoiado no ombro esquerdo.
O cavalo com o cavaleiro repousam sobre um pedestal que representa um prado com alguns pequenos arbustos pintados de verde. Na sua parte posterior está a assinatura “BARYE”
França – Segunda metade do século XIX
Medidas: Altura cm. 60 - Largura cm. 60 - Profundidade cm. 21
Nota: da Enciclopédia
Piqueur (bracchière s. m. [der. de bracco]. – Quem guia e tem sob custódia os cães nas batidas de caça, tendo ainda a tarefa de impulsionar, mediante sons, disparos e outros ruídos, a caça para os postos. quem durante a caça tem a tarefa de desalojar a caça amedrontando-a com ruídos] ? batedor,)
Ensaio crítico e notas biográficas sobre o autor:
Alfred Barye nasceu em Paris em 21 de janeiro de 1839 e morreu em Paris em 1882. Era filho do famoso escultor Antoine-Louis Barye (Paris, 1796 - ivi, 1875), célebre por suas representações realistas de animais realizados em bronze. Alfred aprendeu o ofício de escultor “animalier” sob o olhar vigilante do pai, tornando-se também um escultor de fama internacional no período da Belle Epoque.
Os dois Barye nem sempre se deram bem; houve momentos em que pai e filho não se falaram porque Barye jovem assinava, às vezes, alguns de seus bronzes como “A. Barye”. Um hábito ao qual Barye pai se opôs porque isso criava, obviamente, confusão sobre qual dos dois Barye havia criado a escultura. Apesar de ser um artista independente, lutou para criar a própria identidade vivendo à sombra do pai mais famoso. A grande maioria de suas peças são assinadas “A. Barye, fils” enquanto algumas são marcadas apenas com “Barye” (como a nossa obra) ou “A. Barye”. A maioria das esculturas que saíam da fundição de Barye filho, eram fundidas com o método denominado “à areia” em vez de fundições “à cera perdida”. Alfred usava tipicamente pátinas com tonalidades de cor sobre o marrom médio (como no nosso caso) mas às vezes adicionava o verde (uma cor pela qual seu pai era famoso) com tonalidades acobreadas no processo de patinação. Qualquer bronze de Barye - do pai ao filho - apresenta geralmente uma pátina refinada. Antoine-Louis era particularmente cuidadoso com a patinação de suas peças e nunca permitiria que outras fundições a executassem, preferindo fazê-lo sozinho. Alfred também nunca permitia que uma escultura deixasse seu laboratório sem uma pátina perfeitamente aplicada e visualmente agradável.
Alfred Barye criou uma coleção de esculturas em bronze e focou sua atenção em cavalos de corrida ou cavalos em movimento. Ele era conhecido pela grande atenção aos detalhes que caracterizavam seus bronzes. Um dos mais notórios é “The Arab Warrior Knight a cavallo” (1890-1910, realizado em Paris, altura 87 cm, largura 61 cm, profundidade 30 cm) que executou em colaboração com Émile-Coriolan Guillemin
Barye realizou também uma série de esculturas de pássaros e figuras de gênero. Recebeu muitos prêmios e a "menção de honra" no Salon de 1897 pela obra “Aide Fauconnier Indien, Retour de Chasse à la Gazelle”. A admissão final de Alfred Barye ao Salon de Louvre ocorreu em 1882.
Seus bronzes estão presentes em muitas coleções privadas e museus:
Museu do Louvre, Paris. Musée d'Orsay, Paris.
Brooklyn Museum, New York City.
Fogg Museum, Harvard Art Museums, Cambridge, Massachusetts.
Busch – Reisinger Museum, Harvard Art Museums, Cambridge, Massachusetts.
Arthur M. Sackler Museum, Harvard Art Museums, Cambridge, Massachusetts.
Museu de Arte Moderna de São Paulo, Brasil.
The Israel Museum, Jerusalém, Israel.
https://www.romagnavirtualtour.it/virtual-tour-palazzo-del-buon-signore/
Em um momento em que não se pode mover muito, pensamos em fazer visitar a nossa galeria de arte antiga Palazzo del Buon Signore (www.palazzodelbuonsignore.com) a quem ama antiguidades. A ideia é justamente a de um verdadeiro Virtual Tour. Entrem na nossa galeria, passeiem pelas nossas salas, demorem-se sobre os objetos que mais vos agradam, olhando para cima para "entrar" com o olhar dentro dos nossos lustres! Retomem a visita deixando-se seduzir pela curiosidade! No final da visita terão uma surpresa que tem a ver com os .... sonhos!
