Mario Vescovi (Zandobbio, 1896 – Côme, 1976)
Maternité
Monolithe de pierre blanche de Madesimo, 40 x 12 x 14 cm
Publié dans P. Mosca, Arte e Costume a Bergamo. Ottocento-Novecento, Bergame, Grafica e arte, p. 968
La Maternité de Mario Vescovi se présente comme une synthèse raffinée de sa poétique entre matière brute et sentiment spirituel, offrant un témoignage significatif de la signature stylistique d'un auteur capable de se détacher de la tradition pour embrasser une vision artistique plus intime et polyvalente. Formé à la prestigieuse École de l'Académie Carrara de Bergame sous la direction du maître Ponziano Loverini, Vescovi a mûri les premières rudiments de l'art dans l'atelier paternel, en contact étroit avec la carrière de marbre familiale. Cependant, contrairement à son frère Tobia, Mario a choisi d'entreprendre un parcours moins académique et plus expérimental, visant à investiguer le devenir de la forme comme véhicule de l'essence de l'esprit. Cette recherche l'a conduit à choisir comme matériau de travail les pierres de ses vallées d'origine, des galets ramassés dans les lits des rivières, des onyx et des stalactites, interprétant la matière et cherchant des alternatives vitales au marbre traditionnel.
Dans la sculpture en pierre blanche monolithe de Madesimo analysée ici, la volonté de favoriser la nature intrinsèque de la pierre émerge clairement. L'artiste n'impose pas une forme préconçue à la matière, mais semble presque libérer la figure qui habite déjà la pierre, laissant de larges portions de la surface à l'état naturel, rugueuses et irrégulières, pour concentrer l'intervention plastique sur les visages et les gestuelles essentielles. La Maternité est résolue dans un développement vertical qui favorise la conformation du monolithe : le visage de la mère, aux traits doux et composés qui rappellent une sacralité intemporelle, s'incline avec une infinie tendresse vers l'enfant. Les paupières baissées et le léger sourire suggèrent une dimension de recueillement et d'extase silencieuse, tandis que le corps du nouveau-né apparaît presque enveloppé et protégé par un sein de pierre qui se fait tissu, bande et abri.
L'utilisation de la pierre blanche de Madesimo, avec ses chaudes veinures et sa translucidité naturelle, confère à l'œuvre une lumière douce qui exalte la délicatesse des volumes polis, placés en contraste avec les zones plus rugueuses de la base et de l'arrière. Cette approche rapproche la poétique de Vescovi de celle d'Alberto Meli, avec lequel il partage l'amour pour les éléments disséminés dans la nature et la capacité de transformer des matériaux pauvres ou sauvages en sculptures d'une extrême raffinement. La carrière de Vescovi a été jalonnée de moments de grande reconnaissance publique, comme l'importante exposition de 1958 à la Galerie Gussoni de Milan, qui a attiré l'attention de la critique nationale, ou les expositions collectives avec ses frères Tobia et Pier Angelo dans la cour du Palazzo Frizzoni à Bergame dans les années trente. Bien qu'auteur d'œuvres monumentales et civiles de grand impact, comme le Soldat protégeant une femme avec un enfant situé à Zandobbio, c'est dans des œuvres comme cette Maternité que Vescovi révèle sa nature la plus authentique : celle d'un artiste-explorateur qui, à travers le dialogue constant avec la pierre, parvient à donner forme visible à l'invisible trame des affects humains.
