"Dolente", sculpture en bois polychrome du dernier quart du XVe siècle.
Mensurations: hauteur 94 cm, largeur 28 cm, profondeur 25 cm.
L’œuvre devait appartenir au groupe d’une « Déploration sur le Christ mort », dans lequel elle représentait une pieuse femme participant à la douleur collective; il est également possible, mais moins probable, qu’elle ait fait partie d’une « Crucifixion », représentant la Madone en deuil sur le côté de la croix.
En faveur de la « Déploration », il y a le fait que ce thème était beaucoup plus répandu dans la dernière partie du XVe siècle, et aussi le regard de la dolente tourné vers le bas, comme pour fixer le corps étendu à terre du Christ.
La figure occupait de toute façon le côté droit du groupe, comme l'indique le bras gauche (droit pour celui qui regarde) non défini au-delà de la main qui sort du manteau, signe que la dolente n'était pas faite pour être vue de ce côté.
La sculpture est l'œuvre d'une manufacture nord-européenne, vraisemblablement allemande, comme le suggère également la forme de l'habillement, avec le manteau qui surmonte la coiffe très saillante, la rendant encore plus haute et volumineuse, et avec la coiffe-col/sous-col typique.
Sur le plan stylistique, l'œuvre est encore pleinement gothique, en accord avec le langage courant à la fin du XVe siècle en Europe du Nord, où les nouveautés de la Renaissance italienne ne seront perçues que beaucoup plus tard.
Les conditions de conservation sont intactes sur le plan structurel, avec une seule ligne de fracture verticale qui part du sternum et parcourt la figure, visible uniquement sur le poignet droit, pour descendre ensuite en se mimétisant le long des plis du drapé; la polychromie présente des usures et des amincissements de la pellicule picturale, avec des zones où émergent des traces des repeints sous-jacents, et d'autres qui laissent entrevoir la trame du bois, sans que l'équilibre chromatique global en soit altéré.
