Bibliothèque ouverte utile, fonctionnelle et attrayante en bois divers.
Les éléments décoratifs qui la caractérisent s'inspirent de la mythologie et de l'antiquité classique : feuilles d'acanthe sculptées, notamment dans le cadre supérieur du meuble. Les deux pieds représentent un visage burlesque "grotesque".
Le cadre inférieur présente une sculpture en creux en forme de "coquilles vides".
Style néo-renaissance : c'est un style qui reprend, en regardant la grandeur du passé, des motifs décoratifs et des ornements typiques du XVIe siècle. Des mascarons, des cadres, des colonnes sculptées avec des hermès (bustes anthropomorphes) qui composent des structures architecturales typiques des palais de la Renaissance, sont les éléments qui caractérisent le style néo-renaissance.
Ces éléments resteront dans la production de meubles jusqu'à la première moitié du XXe siècle.
Émilie-Romagne : années 1930 - 1940
Mesures : Longueur cm. 157 Hauteur cm. 119,5 Profondeur cm. 43
Profondeur des deux étagères supérieures cm. 37,5
Profondeur de l'étagère inférieure cm. 40
www.palazzodelbuonsignore.com
https://www.romagnavirtualtour.it/virtual-tour-palazzo-del-buon-signore/
REMARQUES :
La période définie comme "Éclectique" était une tendance esthétique qui s'est produite en Europe et aux États-Unis à partir de 1830 et s'est étendue jusqu'à la fin du siècle en question, manifestant un renouveau historique inspiré de différents styles du passé, du néo-gothique au néo-baroque, en passant par le néo-classique et le néo-renaissance.
En Italie, cette tendance éclectique a promu un style national capable de surmonter les régionalismes et d'affirmer un goût commun pour le monumental, rappelant certains aspects de la Rome antique ou de la période de la Renaissance, tous deux typiquement italiens. Une recherche donc d'identité nationale, qui à partir de l'esprit du Risorgimento, atteindrait également les maisons et les meubles des "Italiens".
L'éclectisme a donné libre cours à l'impulsion de décorer les pièces de la maison différemment les unes des autres, en utilisant des styles différents, en rejetant le concept de "beau absolu", sans tomber dans les restrictions des règles rigides et codifiées, qui finiraient par entraver l'inspiration des artisans, des artistes et des industriels habiles.
À partir de ce renouveau, les ébénistes, les architectes, les céramistes, les orfèvres ont développé leur propre inventivité et leur propre imagination, générant de nouvelles interprétations personnalisées des meubles typiques du passé. Virtuosité et élégance étaient les maîtres mots de ce nouveau courant.
Malgré la production intéressante de cette période, il est bon de se rappeler comment l'industrialisation a poussé à la production en série de nombreux produits, un processus d'imitation du travail artisanal réalisé avec des machines spéciales, avec des critères de faible coût et de moindre qualité technico-esthétique ; malgré cela, il ne manquait pas de pièces dotées de beauté et de prestige.
