STATUE ÉQUESTRE - "Piqueur ou valet de limier en habit Louis XV" – sculpture en bronze "au sable" – Alfred Barye (Paris, 1839 – ivi, 1882) - NOUVELLE ACQUISITION

Belle sculpture en bronze coulé, selon la méthode dite "au sable", qui représente le piqueur ou "valet de limier" en tenue de chasse de l'époque Louis XV avec cor. Le cheval est très bien réalisé, plastique et élégant, avec une étude anatomique intéressante, "photographié" dans la pose où il se trouve, avec la patte avant droite élégamment levée. On remarquera les soulignements, spécialité de l'artiste et de son père, des muscles tendus et contractés dans l'action. La sculpture exquise de son cavalier (piqueur) n'est pas moins remarquable. On notera la précision dans la représentation du visage, du mouvement du corps sur le cheval et de la tenue de chasse de l'époque Louis XV ; veste rouge avec bordures dorées et grands poignets, bottes en cuir foncé et le typique tricorne sur la chevelure ramassée en "queue de cheval". Le cor de chasse est posé sur l'épaule gauche. Le cheval avec le cavalier reposent sur un piédestal qui représente une prairie avec quelques petits arbustes peints en vert. Sur sa partie postérieure se trouve la signature "BARYE". France – Seconde moitié du XIXe siècle Mesures : Hauteur cm. 60 - Largeur cm. 60 - Profondeur cm. 21 Notes : de l'Encyclopédie Piqueur (bracchière s. m. [dériv. de bracco]. – Celui qui guide et a en garde les chiens lors des battues de chasse, ayant en outre la tâche de pousser, au moyen de sons, tirs et autres bruits, le gibier vers les postes. chi durante la caccia ha il compito di stanare la selvaggina impaurendola con rumori] ? batteur,) Essai critique et notes biographiques sur l'auteur : Alfred Barye est né à Paris le 21 janvier 1839 et est mort à Paris en 1882. Il était le fils du célèbre sculpteur Antoine-Louis Barye (Paris, 1796 - ivi, 1875), célèbre pour ses représentations réalistes d'animaux réalisés en bronze. Alfred a appris le métier de sculpteur "animalier" sous l'œil vigilant de son père, devenant lui aussi un sculpteur de renommée internationale durant la Belle Époque. Les deux Barye ne s'entendaient pas toujours ; il y a eu des moments où père et fils ne se sont pas adressé la parole parce que Barye jeune signait, parfois, certains de ses bronzes comme "A. Barye". Une habitude à laquelle Barye père s'est opposé parce que cela créait, évidemment, de la confusion sur lequel des deux Barye avait créé la sculpture. Bien qu'étant un artiste à part entière, il lutta pour créer sa propre identité en vivant dans l'ombre du père plus célèbre. La grande majorité de ses pièces sont signées "A. Barye, fils" tandis que certaines sont marquées seulement par "Barye" (comme notre œuvre) ou "A. Barye". La plupart des sculptures qui sortaient de la fonderie de Barye fils, étaient fondues avec la méthode dénommée "au sable" plutôt que des fusions "à cire perdue". Alfred utilisait typiquement des patines avec des tonalités de couleur sur le marron moyen (comme dans notre cas) mais parfois il ajoutait du vert (une couleur pour laquelle son père était célèbre) avec des tonalités cuivrées dans le processus de patinage. Tout bronze de Barye - du père au fils - présente généralement une patine raffinée. Antoine-Louis était particulièrement précis avec le patinage de ses pièces et n'aurait jamais permis à d'autres fonderies de l'exécuter, préférant le faire lui-même. Alfred ne permettait jamais non plus qu'une sculpture quitte son laboratoire sans une patine parfaitement appliquée et visuellement agréable. Alfred Barye créa une collection de sculptures en bronze et focalisa son attention sur les chevaux de course ou les chevaux en mouvement. Il était connu pour la grande attention aux détails qui caractérisaient ses bronzes. L'un des plus connus est "The Arab Warrior Knight à cheval" (1890-1910, réalisé à Paris, hauteur 87 cm, largeur 61 cm, profondeur 30 cm) qu'il exécuta en collaboration avec Émile-Coriolan Guillemin Barye réalisa aussi une série de sculptures d'oiseaux et de figures de genre. Il reçut beaucoup de prix et la "mention d'honneur" au Salon de 1897 pour l'œuvre "Aide Fauconnier Indien, Retour de Chasse à la Gazelle". L'admission finale d'Alfred Barye au Salon de Louvre eut lieu en 1882. Ses bronzes sont présents dans beaucoup de collections privées et musées : Musée du Louvre, Paris. Musée d'Orsay, Paris. Brooklyn Museum, New York City. Fogg Museum, Harvard Art Museums, Cambridge, Massachusetts. Busch – Reisinger Museum, Harvard Art Museums, Cambridge, Massachusetts. Arthur M. Sackler Museum, Harvard Art Museums, Cambridge, Massachusetts. Musée d'art moderne de São Paulo, Brésil. The Israel Museum, Jérusalem, Israël. https://www.romagnavirtualtour.it/virtual-tour-palazzo-del-buon-signore/ Dans un moment où l'on ne peut pas beaucoup bouger, nous avons pensé faire visiter notre galerie d'art antique Palazzo del Buon Signore (www.palazzodelbuonsignore.com) à ceux qui aiment l'antiquité. L'idée est vraiment celle d'un véritable Virtual Tour. Entrez dans notre galerie, promenez-vous dans nos salles, attardez-vous sur les objets que vous préférez, en levant les yeux pour "entrer" avec le regard à l'intérieur de nos lustres ! Reprenez la visite en vous laissant séduire par la curiosité ! Sur la fin de la visite, vous aurez une surprise qui a à voir avec les... rêves !