Después de Evert van Aelst (Delft, 1602 – 1657),
Naturaleza muerta
Óleo sobre tabla, cm 69 x 84
Con marco, cm 95 x 109
La composición en examen está caracterizada por una elegante ligereza. La fruta está esparcida libremente sobre un alféizar de piedra, mientras que algunas manzanas y uvas son presentadas dentro de una bandeja de cerámica pintada. Un jarrón de flores domina la parte izquierda de la pintura, rompiendo el desarrollo horizontal y dinamizando la composición.
El estilo parece derivar del de algunas obras tardías de Balthasar Van Der Ast, nacido en Middleburg en 1593-94. En 1632 Ast se instaló en Delft, donde habitó casi hasta su muerte ocurrida en 1657.
Parece verosímil que la firma sea la de un pintor que muta el estilo de Evert Van Aelst (Delft 1602 – 19 de febrero de 1657), por lo demás bajo la influencia de Van Der Ast. Distinguido por un estilo bastante lineal, ordenado y analítico, las composiciones de Balthasar han influido en la presente figuración por el fondo monocromo, los insectos sobre el fondo y la presencia de las cerámicas decoradas. Se vean las dos naturalezas muertas del maestro en referencia, la primera conservada en el Fitzwilliam Museum de Cambridge (UK), y la segunda aparecida en el mercado anticuario.
Evert Van Aelst, también conocido como Everald Aalst, fue hecho célebre por sus pinturas de naturaleza muerta de caza, peces y jarrones. Fue en parte influenciado por Pieter Claesz y, como precedentemente citado, por Balthasar Van Der Ast. Transcurrió cuatro años en Francia y siete en Italia. El gran duque de Toscana se convirtió en su mecenas y lo recompensó generosamente por sus obras. De regreso a Holanda, se estableció en Delft, donde abrió una tienda especializada en naturalezas muertas. Emanuel De Witte, su sobrino Willem y Jacob Denys eran sus estudiantes. El cuadro tiene también verosímiles relaciones con las primeras obras de Willem Van Aelst (1627-1683 a lo más pronto), sobrino y alumno de Evert Van Aelst.
La tabla, por análisis estilístico y compositivo, es de referir a la primera fase juvenil de Evert Van Aelst, rastreando todavía las influencias del carácter primitivo de Balthasar Van Der Ast. Se vean a este propósito las peras de Aelst conservadas en colección Sir William Bird (UK), o aquellas aparecidas en mercado anticuario representando un similar jarrón en cerámica con flores, una composición floral con amapolas de la misma ejecución y una composición de fruta en el mismo estilo. En la segunda fase, las composiciones se harán más articuladas y distinguidas por una mayor complejidad.
Sus obras están conservadas en el Suermondt Ludwig Museum de Aquisgrán, en el Harvard Art Museum de Cambridge y en el Rijksmuseum de Ámsterdam.
