Antonio Acquaroni (Civitavecchia, 1800 - Roma, 1874)
Arco de Septimio Severo; Vista del Campo Vaccino
Aguada marrón sobre trazos grabados sobre papel, 145 mm x 182 mm; 146 mm x 186 mm
Estos dos cartones aguados sobre trazos grabados que representan el Arco de Septimio Severo y el Campo Vaccino con su característica Iglesia de San Lorenzo de' Speziali in Miranda, antiguo templo de Antonino y Faustina, fueron realizados por el dibujante y grabador romano Antonio Acquaroni alrededor de 1828.
Discípulo de Francesco Giangiacomo (1784-1864), Acquaroni realizó gran parte de sus compromisos al servicio de la Calcografía Camerale, una institución nacida en 1738 por deseo del Papa Clemente XII con el objetivo de producir, difundir y conservar imágenes realizadas con el preciso cometido de testimoniar el rico patrimonio antiguo y moderno de la Ciudad Eterna.
Se conocen así numerosas vistas romanas impresas de Acquaroni, famosas por la extrema fidelidad documentaria del lugar representado.
Las matrices originales fueron realizadas para el álbum "Nuevos puntos de las más interesantes vistas de Roma dibujadas y grabadas a contorno por Antonio Acquaroni y por otros buenos artistas", un volumen dado a la imprenta en Roma por Deodato Minelli en 1828 (un ejemplar fue vendido en subasta por Christie's el 15 de diciembre de 2005, lote 56).
Las dos obras se caracterizan por la presencia de un delicado y poético trazo aguado que acerca voluntariamente el grabado al de un dibujo por la calidad final alcanzada. El uso sapiente de la aguada sobre el grabado permitía al artista caracterizar y diferenciar ligeramente y en base a las exigencias las estampas. Se conocen en efecto otros grabados aguados derivados de los mismos dibujos realizados en origen para el álbum publicado por Deodato Minelli en 1828, como testimonio de un preciso modus operandi adoptado por el artista.
Acquaroni partía inicialmente de un sujeto del que extraía dos o más planchas de cobre, sobre las que grababa un común dibujo que variaba en un segundo momento directamente sobre la plancha durante el procedimiento de la mordida, y en base a la finalidad de ella. Para la plancha destinada a un mercado prettamente documentario (como el de la Calcografía Camerale) él la enriquecía y la completaba de particulares lo más posible fieles al lugar representado, viceversa para los grabados completados a la aguada la plancha era dejada con el solo grabado del dibujo general, en la previsión de aportar los debidos efectos artísticos en un segundo momento. De este modo se creaba de un mismo dibujo una obra que era diferenciada en base a la necesitada. Se obtenían así resultados extremadamente interesantes que permitían al artista también experimentar curiosos efectos temporales y luminísticos.
