Tommaso Minardi (Faenza 1787 – Roma 1871) Cuaderno de dibujos Características técnicas: mm. 246 x 395 x 24; 59 hojas; 176 dibujos; encuadernación contemporánea; cubierta de papel decorada con motivos florales azules y dorados; en el centro de la cubierta

Tommaso Minardi (Faenza 1787 – Roma 1871) Cuaderno de dibujos Características técnicas: mm. 246 x 395 x 24; 59 hojas; 176 dibujos; encuadernación contemporánea; cubierta de papel decorada con motivos florales azules y dorados; en el centro de la cubierta frontal etiqueta rectangular sucesiva con marcos azules y dorados y escrita a tinta negra "Minardi Tomaso 1787-1871". El cuaderno se presenta como una colección de dibujos de Tommaso Minardi en mínima parte garabateados en las hojas del álbum mismo (cc. 1-12; 58) y en gran parte pegados posteriormente. Las dos vidas del objeto se evidencian también por la presencia de una doble numeración: una primera, caracterizada por números aplicados con tinta marrón en la parte superior derecha en el recto de cada hoja, y una segunda que numera a lápiz los dibujos individuales. Las trece hojas utilizadas como soporte para el dibujo demuestran que el álbum fue ciertamente usado por Minardi como cuaderno en su fase juvenil. Además de la compatibilidad estilística con las hojas conocidas del artista, los dibujos revelan, de hecho, una coincidencia con los desplazamientos atestiguables en su biografía (G. De Sanctis, Tommaso Minardi y su tiempo, Roma 1900; Tommaso Minardi: dibujos, cuadernos, cartas en las colecciones públicas de Forlì y Faenza, a cargo de M. Manfrini Orlandi y A.Scarlini, Bolonia 1981; Dibujos de Tommaso Minardi 1787-1871, catálogo de la exposición a cargo de S. Susinno, 2 vols, Roma 1982). Se encuentra en primer lugar una copia de la Discusión sobre la coronación de la Virgen de Jacopo Bertucci, conservada en la pinacoteca de su Faenza natal, a la que siguen copias de obras boloñesas, a veces acompañadas de la escrita "TM Bologna 1808", que aparece en varios dibujos del maestro ya conocidos, entre ellos la Escuela de matemáticas hoy conservada en la Galería Nacional de Arte Moderno de Roma (Dibujos... 1982, p. 138, cat. 18). Siempre entre los directamente dibujados en el álbum es un bellísimo dibujo acuarelado que retrata una Adoración de los pastores tomada de los perdidos frescos de Nicolò dell'Abate en el Palacio Leoni en Bolonia (Hojas de la locura. Fortunato Duranti, visionario y romántico, a cargo de A. Giovanardi, F. Pozzi, Rimini 2018, p. 48). En las páginas dejadas vacías por el artista se ha realizado en un segundo momento una colación de dibujos atribuibles a él en grandísima parte. Se trata de una operación atenta y sumamente coherente, ya que reúne sobre todo estudios realizados en el mismo contexto en el que había sido utilizado el cuaderno: en la c.30 se encuentra por ejemplo de nuevo la indicación "Bolonia 16 apr.le 1808", mientras que muchas otras copias resultan probablemente ejecutadas sobre la base de grabados muy difundidos en el ámbito boloñés (copias de Correggio, Raffaello y Giulio Romano). En general, la mayor parte de los bocetos está realizada durante las estancias juveniles del artista en el centro-norte de Italia entre 1808 y 1812 (Dibujos...1982, pp. 73-76). Aparecen de hecho copias tomadas de obras milanesas - como el Cenáculo leonardesco - , ravennas (de los mosaicos de Sant'Apollinare Nuovo, pero también del ciclo de escuela giottesca de Santa Maria in Porto Fuori), seneses (es conocido que sus dibujos del púlpito de Nicola Pisano ilustraron la Historia de la escultura de Leopoldo Cicognara, editada entre 1813 y 1818). En menor número aparecen luego bocetos referibles a un momento más maduro, como atestigua la presencia de obras romanas. La autoría de la mayor parte de los dibujos puede por tanto establecerse tanto sobre base estilística, como por la coherencia con la biografía, pero también, en algunos casos, por vía del reuso hecho por el artista de hojas precedentemente utilizadas para la correspondencia, que reportan su nombre. También la comparación de las filigranas con las rastreadas en los papeles del archivo personal del maestro, conservado presso el Archivo de Estado de Roma, ofrece un resultado positivo. Ciertamente no atribuibles a la mano de Minardi son las varias composiciones florales, el boceto de figuras distendidas (c. 59v), el retrato de hombre a pastel (c. 14v) y esto, además del hecho que él usaba recoger los álbumes de sus dibujos dividiéndolos por sujetos (S. Ventra, Dibujos de Tommaso Minardi en la Academia de San Luca. El legado testamentario y otras acquisiciones, en "Horti Hesperidum", 1, 2014, pp. 303-350) atestigua que la colación del álbum se debe a la mano de un atento coleccionista y no al maestro mismo. Importante porque documenta la selección de los modelos en fase juvenil por parte de Minardi y la formación de un gusto que privilegia la producción artística del Tre y Cuatrocientos que se consolidará en la cultura del maestro hasta la adhesión al purismo y que involucrará muchos protagonistas del panorama artístico y cultural del siglo XIX en Italia (S. Ricci, Al amanecer del purismo: el reflejo de los "antiguos maestros" en la obra del joven Tommaso Minardi, en La ricerca giovane in cammino per l'arte, a cargo de C. Bordino, R. Dinoia, Roma 2012, pp. 241-261). Stefania Ventra