ERCOLE DREI
(Faenza, 1886 - Roma, 1973)
Copa con figura alada, 1925/30
Yeso
Altura cm 68
Base cm 23x23
Diámetro de la copa cm 33
Bibliografía:
ERCOLE DREI SCULTORE, 1886 - 1973, cat. de la muestra a cargo de F.Bertoni, Comune di Faenza, 1986, p.189 (bronce); ERCOLE DREI - dalla Secessione al Classicismo del Novecento, Cat. de la muestra a cargo de Francesca Antonacci y Giovanna Caterina de Feo, Roma, 2005, pgs 44, 45 (bronce); Art Nouveau a Faenza - Il cenacolo baccariniano. Cat. de la muestra a cargo de J.Bentini, Electa 2007, fig 63 (la versión aquí presentada); ERCOLE DREI - Modeno eterno linguaggio classico. Echi dal Novecento 6 - Studiolo, Milano 2020 a cargo de G.Cribiori, tavola13; Fra le righe, a cargo de G.Cribiori, 9cento Milano Edizioni, 2023, Tav 123, p 197
Exposiciones:
ERCOLE DREI SCULTORE, 1886 - 1973, Faenza, Palazzo del Podestà,
a cargo de F.Bertoni, 13 de septiembre - 2 de noviembre de 1986
ERCOLE DREI - dalla Secessione al Classicismo del Novecento, Roma, Francesca Antonacci, 16 de mayo - 24 de junio de 2005, (cerámica esmaltada y yeso patinado)
ERCOLE DREI, 1886 - 1973 - Trenta disegni Inediti, scultura e pittura, Roma, Nuova Galleria Campo dei Fiori, febrero de 2008
La amplia bibliografía y las numerosas exposiciones subrayan la relevancia artística de la escultura, que parece querer marcar un
paso crucial en el Arte de Drei en el desapego de los cánones del Art Nouveau para colocarse establemente en un clasicismo que siente más suyo.
La copa, concebida para satisfacer las peticiones del Ministerio de la Aeronaútica, se coloca cronológicamente en una fase ya plenamente madura de Drei, que decide desempolvar las experiencias liberty ya desde hace tiempo abandonadas.
Franco Bertoni, señala la existencia de diseños datables 1914/15 representando figuras con brazos extendidos hacia lo alto, que vendrán a su aviso utilizadas para esta realización.1
Esto prueba, por parte de Drei, la utilización en el tiempo de invenciones antecedentes, temporalmente abandonadas; la sugestión visual del escultor le sugiere volver a abrazar los cánones del Art Nouveau por una última vez, considerando su ligereza y su elegancia prerrogativa indispensable para la representación de una escultura dedicada a la celebración del aire, decididamente
contracorriente respecto a los estilemas que de allí en adelante llevarán obras del género a una representación tendente a la glorificación de la fuerza, del sacrificio y del heroísmo a través de formas y líneas mucho más estructuradas y sólidas, aunque no menos elegantes en sus resultados más logrados.
El impulso de la figura en torsión, con el pelo y las alas que van a devenir uno con la copa, la hacen aparecer como una suerte de mujer-fénix en llamas, lista para renacer de sus propias cenizas.
El tritón, puesto a los pies de la figura femenina, podría querer representar el dominio alcanzado por el hombre sobre el mar a través de los vuelos transatlánticos, que en aquel periodo devinieron empresas heroicas utilizadas como propaganda para la demostración de la presunta fuerza y calidad de los medios de guerra italianos.
GC
1 en Art Nouveau a Faenza - Il cenacolo baccariniano.
Cat. de la muestra a cargo de J.Bentini, Electa 2007, p 148
